目前我们只能找到并依据薛宣林的画派的概念。
艺术流派、画派应当具备的前提条件:
真正意义上的画派不仅仅是一个群体,还应具备以下几个前提或条件:“第一,流派是指独特的艺术观念,艺术主张并形成自己与众不同的思想体系。第二,流派是指在艺术观念相同的前提下形成风格相近、技法相近的艺术形式。流派不能仅从门派、技法、表现对象上的相同去划分,根本应在于造型观念的相同或相似。单一的技法,对象相近,而观念于其他人或前人并不两样者,不可称其为新流派的形成,而只能说风格,学派有别。中国绘画历史上,除了“文人画派”、“学院派”可以称得上画派,其他的所谓的画派,实际上都是由师徒、弟子、地域关系所形成的门派,而不是真正学术意义上所讲的画派。第三,一个或一个以上的群体。同时具备上述三个前提或条件,才能称其为流派或画派。比如:抽象派的创始人康定斯基、立体派的创始人毕加索、超现实派的达力等等。全部的绘画历史,就是造型观念及由此而决定的的绘画艺术形式美感的变化发展史。一切画种、流派风格的形成,首先,就是造型观念的形成。一切绘画艺术形式美感的变化和更新,首先则取决于造型观念的变化和更新。”见《中国画观念更新与技法新探》12页、《薛宣林艺术论》11页
中国的地域画派等于零
“第一,中国的门派艺术是特定的历史产物,早就应该成为过去,由于中国过去历史上一大统的传统文化以及受制于以往旧社会生产力水平的限制,形成师徒弟子地域门派的格局是客观的。但在求新求异,强调自主创新的今天,这种仅仅以地域人群来划分的门派已经不适应时代”。“中国历史上只以地域人群来划分、而不以艺术思想体系等进行划分其实是一个莫大的错误.单纯地把流派或画派理解为群体是远远不够的。流派或画派必须要具备如下几个前提和条件。这正是我们解决问题的关键第一,流派或画派是指具备独特的艺术思想或造型观念。第二,创造出自己独特的与众不同的艺术风格和技法体系作品。第三,一个或一个以上的群体。同时具备上述三个前提或条件,才能称其为流派或画派。而传统观念上,我们一直习惯于把画派仅仅理解为一个群体,是一个误区。”
第二,目前全国各地所打着的地域门派,几乎都没有新的艺术思想体系、造型观念和独特的艺术形式。最统一的口号却是清一色的“笔墨当随时代”,可这句话是出自清代的石涛。石涛在清代说的话,竟然成为我们新地域画派的艺术思想或主要口号。这究竟是我们民族缺乏创新精神呢?还是因为走入了误区?不是等于零是什么呢?
第三,用辩证唯物主义的否定之否定理论来评判当前的全国地域画派的结论也为零。即每一个省、市、地区都是画派就等于是没有画派。这是有一般哲学常识的人都知道的道理。我时常在想,我们这种地域画派,又发展到取名为新某某地域画派,那么在今后叫什么呢?如果不同意叫“中国画派”,那么总不能再叫“新新某某地域画派”吧。
中国绘画历史上,除了“文人画派”、“学院派”可以称得上画派,其他的所谓的画派,实际上都是由师徒、弟子、地域关系所形成的门派,而不是真正学术意义上所讲的画派。
画派的形成主要取决于独特的艺术思想、造型观念和造型形式或者叫艺术表现形式。并不取决于人数的多少。一个人,只要具备上述前提条件,均可称其为画派或画派创始人。如立体画派与毕加索;抽象画派与康丁斯基;超现实主义画派与达利,都成功地成为画派或画派创始人。见2006-3-17《羲之书画报》
造型观念的形成
艺术流派的渊源,常常与独自的心理表现有关。只有具有独特的心理感情,特别是美的内心体验以及传递自我的特征,才能有独特的表现手法和艺术表现形式。因此,我们必须在注重社会的同时,必须更注重个人的主观感情、主观感受。注重对主观自我的认识、理解和表现,这对任何画家造型观念的形成都是十分重要的。见《中国画观念更新与技法新探》60页、见《薛宣林艺术论》59页
来源:薛宣林艺术理论思想体系