为什么我唱歌像平时说话一样？请高人指点

有可能是唱中了K歌，那就正常了。为了配合传唱度和上口度等商业需求，大部分K歌都是以抒发感情为主的，调子不会特别高。极个别调子高的K歌往往是为了显示一下歌手差距，毕竟高调子一般需要点声乐基础才能合理地发声唱好，但在商业音乐市场反而未必是好事，容易成了好听不好唱的寡曲。

但说话和唱歌还是有很大的差异的，一般人说话都是用最自然舒服的状态发出声音，日常动用到气息来说话沟通的人很少，加上人最舒服的状态通常是不需要抬软颚的，这和专业唱歌状态已经有很大区别。再如音调，一般科班主持人说话可以随意切换高中低频三个主要场景的音域，错误示范则是如在小型抠像演播厅和直播间采用了高音喇叭式的大球场说话方式。当然，这个随意切换是和天生条件有关，所以科班主持人艺考通常都要听声带条件和看外形感觉，毕竟不用听声音的主持人没见过，不用见人的主持节目方式也早不适合时代。但说话和唱歌在艺考时会有侧重点差别，说话的艺考比演员艺考多了声音条件的把控，又比唱歌艺考少了音域跨度的天生条件考虑。说得简单点就是说话用到的声调肯定没唱歌宽，但对形象考虑又会比唱歌多，而演员艺考会更多地偏向身体条件与特点。

话说回来，这只是艺考时的基本面的东西，要成为成功的主持人、演员、歌手，还有太多太多后天努力的东西了，特别是思想上的沉淀。

回到正题，就算科班主持人有很好的基本功可以随意控制声音，但并不代表主持人都会唱歌，主要还是另外两个天生的东西造成了差异，音感和乐感。音感指自己对声音的审美把握力，就是发出怎样的声音好听，如何发，只有自己可以控制自己的喜好，当你的喜好获得大部分人的喜欢的时候，恭喜你，你的音感很主流。就如一些流行歌手，其实声乐水平一般，但音感好，随口一出来都是迷到人的嗓音和哼调，这类情况出现的音乐人身上较多。

乐感一般指自己声音和配乐融为一体的能力，如节奏感、拍子感、轻重感等，乐感好的人在唱K也能体现出来，但只有乐感好音感一般的人呢，也是多出现在音乐人身上，因为专业歌手如果乐感不好，是成不了歌手的。当然，这里主要指现场演出的差异，通过各种后期实现完美作品的另当别论。

最后就是唱歌、说话还有演戏在实际使用领域都是一脉相承的，而有朋友误会的有“技术”和没“技术”的说法，多少有点误导了。艺术表演类领域，一般都是感觉流的领域，也称意识形态领域，是很抽象的能力，除了基本功可练，一般而言没有方程式或者配方的。也就是同样的事情不同人做就会有不同的效果，没法完全复制练习的。有别人的外形没别人的声音，有别人的外形和声音又没有别人的思想，注定了差异的存在。所以，在艺术领域，每一个人都是完全不一样的，产生的效果也不同。

有可能是因为你的气息不够沉稳，还有是口腔打得不够开，没有共鸣，所以声音听起来会比较白，不会运用气息的话，或许你可以深深呼吸一口气，然后放一张白纸在面前（白纸不要厚的，也不用太大张，八开的就可以了）呼气，纸会动，你只要把气呼出，要均匀，如果气息是均匀的，那纸张基本是不会动的，这就可以练习气息

唱歌像说话一样很好,这说明很自然!初学阶段就应该先追求这样的声音,等声音都很自然地亮出来了再慢慢把声音往后靠(加上共鸣),至于气息是每个歌者一辈子都在努力解决的问题,唱歌很抽象,下面的几个比喻也许对你理解气息会有帮助:一.吹口哨(体会腰腹背的运动).二.放风筝(想要风筝飞得高就得把线往下拉,然后松一松再往下拉,这叫时紧时松,运用到气息上就是说气息也不能一直往下拽,它是活的,要让它动起来).三.喘气(也同样去体会腰腹背的运动,然后一边喘气一边讲话或者加上母音).这些都是我个人的见解,希望对你有帮助!祝你进步!

掌握轻响高低的变化，还有啊，把你的每一支当作你人生的最后一支歌唱

这涉及到专业了.其实你平时多听 在家一个人的时候多唱 放开着唱 长久了慢慢就好了