李白在《月下独酌》中对月亮寄寓了怎样的情感？

《月下独酌》

作者：李白

花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。

【注解】：

1、将：偕，和。
2、相期：相约。
3、云汉：天河。

【韵译】：

准备一壶美酒，摆在花丛之间，
自斟自酌无亲无友，孤独一人。
我举起酒杯邀请媚人的明月，
低头窥见身影，共饮已有三人。
月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？
影儿，你徒然随偎我这个孤身！
暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，
我应及时行乐，趁着春宵良辰。
月听我唱歌，在九天徘徊不进，
影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。
清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，
醉了之后，免不了要各自离散。
月呀，愿和您永结为忘情之友，
相约在高远的银河岸边，再见！

【评析】：

��原诗共四首，此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的一种复杂感情。

��李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出 "行乐及春"的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。

��邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。

赏析

这是一个精心剪裁出来的场面，写来却是那么自然。李白月下独酌，面对明月与影子，似乎在幻觉中形成了三人共饮的画面。在这温暖的春夜，李白边饮边歌舞，月与影也紧随他那感情的起伏而起伏，仿佛也在分享他饮酒的欢乐与忧愁。
从逻辑上讲，物与人的内心世界并无多少关系。但从诗意的角度上看，二者却有密不可分的关系。这也正是中国诗歌中的“兴”之起源。它从《诗经》开始就一直赋予大自然以拟人的动作、思想与情感，如“月出皎兮，佼人僚兮”，“愁月”“悲风”等等。李白此诗正应了这“兴”之写法，赋明月与影子以情感。正如林语堂所说：“它是一种诗意的与自然合调的信仰，这使生命随着人类情感的波动而波动。”
但在诗之末尾，李白又流露出一种独而不独，不独又独的复杂情思，他知道了月与影本是无情物，只是自己多情而已。面对这个无情物，李白依然要永结无情游，意思是月下独酌时，还是要将这月与影邀来相伴歌舞，哪怕是“相期邈云汉”，也在所不辞。可见太白之孤独之有情已到了何等地步！
斯蒂芬·欧文曾说：“诗歌是一种工具，诗人通过诗歌而让人了解和叹赏他的独特性。”
李白正是有了这首“对影成三人”的《月下独酌》，才让我们了解和叹赏他的独特性的。
今天，无论男女老少，任何一个中国人，只要他举杯浅酌，都会吟咏“举杯邀明月，对影成三人”，以表他对所谓风雅与独饮的玩味。而这首诗的独特性，早已化入我们民族的集体无意识之中了。

以月影为知己，淋漓地抒发了他孤独苦闷的心怀！ 月亮是李白在诗歌创作中使用的拟人手法，使大自然具有人得性情，为抒发感情服务！

诗人对着月亮独自饮酒的画面，显得孤独而孤傲。
那时的作者正处于怀才不遇、没有得到朝廷统治者赏识的情况，身边又缺乏知己友人对饮。可作者丝毫不因此自怨自艾，而是邀请月亮与自己同饮，这反应了诗人狂放不羁、放浪形骸的性格特征。
诗人寄情于纯洁的明月，反应了他向往光明美好的仙境，同时厌恶尘世间的庸俗，明月的形象是皎洁、明亮、美好，不染一丝尘埃的，这正符合了诗人纯粹的理想，诗人认为明月是值得相交的。诗人借此排遣内心的寂寞。
并且，他认为自己今后很难找到理解自己、值得自己相交的知己友人了，既浪漫而又悲凉。