关于钢琴曲节奏、节拍的问题：

　　肖邦的作品，都是非常非常之随意，曲谱上给出的节拍要求只是一个大致的要求，意思就是告诉你这首曲子在弹奏的时候速度的快慢程度，不应该完完全全的按照96拍，不是“不需要”，而是“不要”。
　　如果是在学琴的过程中用节拍器是为了防止学琴者对于速度的把握时快时慢，比如有的人就越弹越快最后弹飞了。。。节拍器是这样的目的。但是演奏作品的时候，重要的是感觉，是那种意境，按照音符和节奏一板一眼的弹，把所有的注意力都集中在音准和节奏上，是不会弹出有激情的作品的。当然了随性和自由一定是建立在“基本功过硬”的基础上的。
　　所以对这一点不用过于纠结，如果想作为表演的话不用严谨地参照节拍器，一般初学者在度过了那个不好把握平稳节奏的阶段后，基本上可以告别节拍器了。
　　甚至在练琴阶段的时候，如我曾经练习肖邦的小狗圆舞曲的时候，就是这样，很难把握一拍到底弹几个音，而且发现不可能把节奏弹得一丝不苟。当时我的老师就告诉我，肖邦的作品就完全随意，想快就快想慢就慢(当然这指的是细节的处理，而不是整体节奏)，也就是说，可能64个音符的一拍你弹到了一拍半甚至两拍都是没有关系的。你会发现肖邦的作品多数是密密麻麻的音符堆砌而成，不必过于严谨。