摩登舞有几种

　　摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群，参加比赛的运动员男士要着燕尾服摩登舞西装，打领结，女士要着长裙，梳宴会正式发型。这个项目群中共包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞五项。比赛时裁判对参赛各对运动员不打分，只确定优胜顺序，最终根据总排名前三名胜出。摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹舞五个舞种。

　　华尔兹
　　又称圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹，起源于奥地利民间舞，舞姿雍容华贵，被人们称作“舞中之后”！其主要特点是把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体，在优美的音乐伴奏下翩翩起舞，两人成对旋转，温馨而浪漫。
　　探戈舞
　　国际标准交谊舞的一种，起源于非洲，流行于欧美，2/4或4/4拍，速度平稳，多为滑步，很少有起伏。它的最大特点就是：当我们朝向一个方向移动时，而我们的身体却朝着另一方向。
　　狐步舞
　　是一种风格独特的交际舞，它的音乐为4/4拍，一分钟30小节左右，音乐分配强弱适中，舞步轻灵洒脱，跳起来欢快淋漓。
　　快步舞
　　轻松、欢快、活泼，因此深受人们的喜爱。它的音乐为4/4拍，每分钟50小节，慢步通常占两拍，舞步轻盈跳跃，充满青春活力。
　　维也纳华尔兹
　　又称快华尔兹，主要特点是不停地旋转，舞步数量很少。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲，为3拍子音乐，每分钟56小节。摩登舞的特点
　　对于广大国标舞爱好者来说，相对于拉丁舞，选择摩登舞的人较少，能跳出摩登舞特点的，就更少了。不是说人们不喜欢摩登舞，而是摩登舞对于他们来说，从一开始就要求多多，其中的一个原因是摩登舞开始入门就遇着一个大难题。这里，我们就谈谈这个难题： 　　其实，这个难题也是摩登舞的一个最显著特点，就是在摩登舞在整个舞蹈过程中，舞伴之间的"帖身"位置，舞伴之间是通过这种"贴身"去传递舞蹈信息，运用这种身体语言，引导舞伴完成舞蹈动作的。在整个舞蹈过程中保持 "帖身"，难度是相当大的，是要求舞者做到身体其它一连串部位的规范要求的配合，即：从头到脚、手架、出步、舞伴之间姿势和体位等等，各部位都必须做足功夫，以及处理好自己的重心和舞伴之间在舞蹈演绎过程中的共同重心，才能做到"贴身"。而只有保持这种"贴身"，才能传递舞蹈信息给舞伴，引导舞伴完成舞蹈动作，从而以优美的整体造型，展示摩登舞的舞蹈美给人们。同时，通过这种身体语言传递，帮助舞伴在舞蹈过程中能更好的伸延，舞姿能得以充分的舒展，享受摩登舞带来的快乐。可以说，舞者如能自如地做好"贴身"他们已经基本掌握了摩登舞的技巧了。 　　舞者在学习摩登舞时如果忽视这一点，做不到这种"贴身"，舞者往往会出现一连串的问题：比如舞伴之间经常出现对抗力，舞伴之间动作不协调导致你拉我扯、冲冲撞撞的情况，从而失去摩登舞的特点。更无法表现出摩登舞的美感，结果舞者也会感觉越跳越辛苦。而实际上，有很多摩登舞者都知道这种"贴身"的重要性，特别是初学者和部分业余爱好者，（没有固定舞伴的更容易犯这个错误）由于没有相对较规范的训练，或没有资质较好的老师指导，在学习的过程中，虽然也注意了"贴身"，但仍然跳得很不自然，出现离身走位（姿势体位的走样）的情况，这与其未能掌握摩登舞的其它基本要求有关。正如前面所述的，要做好"贴身"，舞者身体其它各部位都必须做足功夫，它们之间是相互联系和相互制约的，做不好这部分要求，就必然影响那一部分的发挥，导致整体的不协调。所以舞者在学习摩登舞时就必须注意它的综合基础，排除急于求成的思想。要齐头并进地训练基础动作，不要只注重这部分而忽视另一部分要求，注意综合基础的全面提升。才能真正掌握"贴身"这一特点。 　　摩登舞要求舞者将两个人四条腿，演变成一个人两条腿的整体去舞蹈，"贴身"是关健的。初入门者要做到这一点，又谈何容易呢？看似容易的摩登舞，而实际上一开始入门就遇着相当困难的这一点，是造成较多人选择跳拉丁舞原因之一吧。（我这里不是说拉丁舞就容易，拉丁舞也有其自己的特点，难点。只不过相对于摩登舞的特点，拉丁舞贴身机会较少，舞伴之间整体要求相对没有摩登舞这样的严谨，舞伴之间自我发挥机会较多，拉丁舞开始入门时较易见效果就是了）。
　　编辑本段摩登舞的基本走步
　　WALK(走步)：用于所有摩登舞之基础，尤其对狐步舞特别有帮助。 　　走步的 Timing：ONE代表起动到一步的极限。&（AND）代表重心完全到达新重心脚。所以 ONE是半拍，&也是半拍，合计等于一拍的时间。
　　（A）WALK FORWARD（前进走步）：
　　&：上身保持轻松而挺直，重心置于任一脚，膝盖放松（尚未弯曲）。 　　ONE：重心脚掌抓地，稍微屈膝推身体前进，此时重心脚的脚跟渐渐离地，身体移动并保持在前进脚及重心脚之间，至一步之极限时，此时，后脚趾及前脚跟著地。 　　&：后脚趾推身体继续前进至前脚位置，前脚掌著地之际，身体重心移至前脚而成为新的重心脚。而刚才后脚推身体前进以后，脚会稍离地、摆汤此时已移至重心脚旁，这动作称为『经过』。 　　TWO：由『经过』到一步之极限，重复ONE的动作。其中一直保持身体在两脚之间等速移动，尤其在经过时不可停下。
　　（B）WALK BACKWARD（退后走步）：
　　&：上身保持轻松而挺直，重心置於任一脚，膝盖放松（尚未弯曲）。 　　ONE：重心脚推地，稍微曲膝推身体后退，重心脚掌渐渐离地，后退脚之脚踝及膝盖打直，脚背与地板垂直。身体保持在两脚之间，至一步之极限时，此时后脚趾及前脚跟著地。 　　&：身体继续后退，后脚跟著地，成为新重心脚。前脚此时已拉回至重心脚旁，这动作称为『经过』。\ TWO：重复ONE的动作。其中一直保持身体在两脚之间等速移动。 　　依上法&ONE、&TWO重复练走步，因无升降，应尽量平顺。至於如何平顺呢？由起动到一步之极限时，身体重心在两脚之间，刚好是一步极限的一半，这时前脚跟著地，脚尖翘起，这段时间是ONE。身体重心继续移动，前脚掌应缓缓踏下，身体重心移到前脚的同时，前脚掌也踏实成为新重心脚，这段时间是&。 　　前进脚的足著点(Foot work)，先是脚跟离地，从脚掌然后脚跟滑过地板。当重心脚掌抓地使脚跟渐渐离地之际，前进脚保持以脚跟滑到一步之极限。后退脚的足著点。在一步之极限后，前脚以脚跟轻轻接触地面拉回。 　　探戈的走步，原则上与上述走步相同，但 Timing 不同且有下列特性： 　　（一）重心稍低，双膝微曲，且固定曲度，在移动中没升降。 　　（二）因腰左扭，每一左脚前进均在反身位置，每一右脚前进均右肩引导，所以连续走步须向左曲转。 　　（三）前进脚离地板直接置入位置（其他舞科为滑过地板前进）。 　　（四）因没有摆汤，每步比其他舞科短。 　　（五）站立并脚时，男士双脚并齐，右脚稍为滑退；女士双脚并齐，左脚稍为滑进。 　　走步的 Timing：ONE扭腰左转是半拍；TWO左脚跨到一步之极限，重心到左脚踏实，右脚（稍延迟）经过，也是半拍，合计是一拍。
　　（A）前进走步：
　　ONE：上身轻松而挺直，双膝微弯，由腰左扭。重心脚（右脚）屈膝使身体前进，左脚跟离地。 　　TWO：左脚跟离地然后全脚离地前进，以脚跟直接置入反身位置，且在下一节拍之前，尽量延迟后脚上前。 　　ONE：腰继续左扭，重心脚维持屈膝，延迟之后脚开始上前到经过。 　　TWO：右脚由右肩引导，以脚跟直接置入位置。如此ONE，TWO，重复走成前进左曲路线。
　　（B）后退走步：
　　ONE：上身轻松而挺直，双膝微弯，由腰左扭。重心脚（左脚）屈膝使右脚以脚尖后退滑向反身位置（男士扭腰时女士已开始滑退）。 　　TWO：右脚以脚掌外缘滑退，以脚跟置入反身位置，前脚掌离地收回经过。 　　ONE：腰继续左扭，重心脚维持屈膝再推左脚后退。 　　TWO：左脚由左肩引导，以脚掌内缘、脚跟之顺序置入位置。 　　如此ONE，TWO，重复走成后退左曲路线。 　　足著点(Foot work)： 　　（一）所有的前进步及侧行的前两步，均脚离地直接以脚跟置入位置，然后全脚著地。 　　（二）在所有反身位置下后退的步子，为脚掌外缘、脚跟。 　　（三）在所有肩膀引导下后退的步子，为脚掌内缘、脚跟。 　　（四）向侧的步子各有不同的变化，依舞步决定。 　　说明：前进走步、后退走步是男女通用的，但女士因为不主动，所以上面所叙述的『由腰左扭』等语，对女士而言是接到信号而做的，并非女士主动作的。比如男士走前进走步， ONE男士由腰左扭，这个信号传给女士，女士就不只是由腰左扭而是左转的反身动作了，所以男士由腰左扭左脚正准备前进时，女士因为是反身动作，右脚已先行后退了，但仍是男士主动。这样的跳法男士很轻松，不必像推土机一样推著女士走。
　　编辑本段摩登舞十大技巧
　　一、 纵向牵引技巧
　　亦谓体态要求。即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整收缩，腰胯上拉，肩部松沉，膝盖向内，垂直地面，对摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持，环绕的构架永不变形;二是头部略向左，上身略后倾。
　　二、 平面牵引技巧
　　这是实现重心转移的关键。其要领是无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来绝然不同的效果，只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”、“怕踩脚”，就是因为身随脚动。
　　三、 不露痕迹技巧
　　这是重心转移的高境界。其要领是脚底内侧着力，避免双脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，看不出单脚到双脚，双脚到单脚重心交替的痕迹。即使遇到并步，也是由并拢脚到位后的最后一刹那(华尔兹)，或最初一瞬间(探戈)完成的。
　　四、 全脚滚动技巧
　　所谓滚动是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程，无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，不得只用脚掌。这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态，这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸不可同日而语
　　五、 反身技巧
　　所谓反身就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动，作用在于保持漂亮的舞姿不变形，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中，反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡，没有反身技巧，身体就会显得僵硬;有了反身，重心转移就会锦上添花。
　　六、 倾斜技巧
　　这里所说的倾斜是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的，其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需要注意肩部松沉和胁部肌肉的收缩。
　　七、 摆荡技巧
　　以腰胯发力而实现的摆荡。其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动，为获取摆荡感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及膝关节的配合，从而实现身体在空中的摆荡秋千般的轻灵移动。
　　八、 升降技巧
　　以促进重心转移，实现平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直膝盖(膝盖保持松弛)，使身体上升到最高，然后随着膝关节弯曲使脚跟逐渐落地。
　　九、 国标舞带领和跟随技巧
　　二者应当是一种全身信息的传递和反馈，腰部发力统帅全身所有这些信息，依靠有活力、松而不懈、不变形的手臂握持，向对方传递和反馈。华尔兹等摩登舞，还应借助腰胯接触点，更有效地传递与反馈。同时双方必须各自保持重心稳定的相对独立，不能有丝毫依赖对方的动机，领舞者须准确果断，跟舞者不得自作主张。
　　十、 节奏处理技巧
　　舞者除了踩准脚步这一基本要求外，还应当对原有的节拍加以处理，使之丰富多彩。如我们将华尔兹的两个弱拍融化在一起，形成“嘭嚓&嚓”的附点变化，随着最后一刹那升到最高，飘逸的风度发挥淋漓酣畅。

华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞五项