如何学习书法？

　　书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，许多自学书法的人都不知道从何处下手，不知道学那种书体，不知道学那种字体，不知道学那种字帖。
　　绝大多数人和我都认为初学者要以楷书为基础，但也有人认为应从隶书学起。楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。
　　有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟頫的某些楷书碑字。
　　有些初学者急于练习行书、草书，由于没有楷书的基本功力，虽然写得“龙飞凤舞”，但没有字型的基本规矩和点划的基本功力，结果事倍功半，走了弯路
　　楷书练习最好的方法就是临贴，不管是谁的字帖都不会让人觉得简单，如果有谁的比较简单，恐怕早已经是书法初始练习唯一的了。其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，颜、欧、柳、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。
　　欲善其工必先利其器，练好毛笔字，选正确毛笔是很关键的。
　　毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“兼毫”的湖笔。因为兼毫的湖笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要，我说一下为什么不使用”羊毫“和”狼豪“，因为前者很软不易于掌握，后者很硬适合画写意。
　　在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，适合写”草书“一气呵成”，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。
　　选笔时也要顾及临摹的碑帖。所谓“用某家所用的笔，又写他那一种字”。要判断所使用的是那一种笔，直接看他的字迹是最好的方法：风格健劲的，选用健毫；姿媚丰腴的，选用柔毫；刚柔难分的，则选用兼毫。笔的特性亦影响写出来的书法，如此才能臻乎书法之妙境。 　　
　　还有一点是字体大小方面，写大字用大笔，写小字用小笔。小笔写大字易损笔且不能使转自如，大笔写小字则有点“杀鸡用牛刀了”。

　　练字的一般步骤
　　在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
　　第一步读帖
　　帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读汉字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点。
　　第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
　　第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
　　第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。
　　第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
　　如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，你练字的目的也就达到了。
　　练字姿势：
　　练字应注意写字的姿势和执笔的方法，做到“头正、身直、臂开、足安”。一般字帖上都有写字的姿势和执笔的方法。

摹帖与临帖学习书法既没有一个万灵的秘方，也没有一套刻板的程式。这样说，是不是就没有规律可循呢？当然不是。古今书法家为我们创造了许多书法艺术珍品，也为我们积累了丰富的书法学习经验，其中摹帖与临帖时两种最基本的方法。 前人练字，大多是这样的：先选择一种碑帖作范本，仔细琢磨它每一字的笔画与结构的特点，反复摹，熟练地掌握它的写法，以达到“得心应手”的境界；在此一家一体的基础上，再博览广习，兼收众长，加以发展，创造出具有自己独特风格的新体。“没有规矩，不成方圆”。初学写字，应从摹写开始，也就是将较薄而透明的纸张覆于字帖上进行练习，此法适用于初学者，也可用于对新帖的练习，这样宜于掌握字形的位置。这好比刚学走路时找一个牵引的人，当然也包括“描红”、双钩填廓、仿影等。当摹写熟练后，继而“临帖”，循序渐进，千万不能随心所欲，任意乱涂。 在临帖或摹帖时，人们常常借助一定的格子来进行，称之为格临。格临常用的格子有米字格、田字格和井字格（也叫九宫格）。采用格临的方法，比较容易找准汉字的各部分在格子中的位置，使我们容易看出各部分的大小。
楷书是基础 书法学习上，前人把楷书比作“立”，行书比作“走”，草书比作“奔”，因为楷书方整规范，可作楷模，是各种字体的基础，各种印刷字体及美术字，也都是从楷书转化而成的；楷书的笔画，富有变化，它要有更深的用笔的功力。楷书功夫不深，行、草笔力则不足。练好了楷书，再练其它字体，都较易于掌握。所以，学习书法，应从楷书入手，待楷书有一定的基本功时，再练其他字体。 学习书法，贵在多练，借鉴前人的经验，掌握一定的方法是必要的，但更重要的还需勤学苦练，持之以恒。古今书法家，无一不是勤学苦练而成的。书法并不神秘，只要我们按照正确的方法刻苦练习，就一定能把字写。“世上无难事，只要肯登攀”。欧阳询之书法艺术
欧阳询(557～641)， 中国唐代书法家。历经陈、隋、唐三朝。字信本，湖南潭州临湘(今湖南省长沙市)人。少时敏悟博学，书学二王，于平正中见险绝，自成一本，人称《欧体》。与虞世南、褚遂良、薛稷并称初唐四大家。自幼敏悟，长大后博通经史，在隋时书法就很有名，曾任太常博士。唐高祖即位，官给事中，后官至银青光实录大夫，唐太宗时历任太子率更令、弘文馆学士，封渤海男，世称《欧阳率更》。 书学二王，于平正中见险绝，自成一本，人称《欧体》。与虞世南、褚遂良、薛稷并称初唐四大家。与裴矩、陈叔达共同编纂《艺文类聚》。
　　欧阳询书法远承魏、晋，在六朝朴茂峻整的基础上创造了自己的风格面貌。他用笔从古隶中出，所以能凝重沉着，转折处干净利落；结体紧结，方正浑穆，有一种极为森严的气度，而在雍容大度中，又有险劲之趣。欧书的特色可用“险劲”二字来概括。欧阳询的书名在当时已远播国外，他与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“初唐四家”，他的书体称为“欧体”；与唐代颜真卿、柳公权、元赵孟頫并称楷书四大家。 书学在唐代为鼎盛时期，凡及楷书，言必称虞、欧、褚、颜。
其书初学生羲之，后又汲取了六朝碑版墓志方劲峻利的笔意而自创风格，他的楷书险劲刻厉，清峻秀健。相传欧阳询书八体尽能，尤精篆隶，得方圆之妙，因取法高古，流溢为楷书，自然骨气洞达，点画工妙。又因其博采众长，故其楷书结构秾纤得度，意态精密，卓然成一代大家。他流传下来的楷书代表作品有：《九成宫醴泉铭》、《皇甫君碑》、《化度寺碑》和《虞恭公碑》。从总体上说，欧阳询的楷书有以下两个特点：一是点画以方笔为主，铁画银钩，则劲不挠，有“森森然若武库之戈戟”誉，但世人只知其方，而不知其用笔圆，写得棱角分明，锋芒华露，此实误解。郭宗昌〈金石史〉谓；“人知信本变晋法，不知结体用笔多从古隶中出”。其书法之中截极其浑厚，而其钩趯折角处刚而有韵致；二是其结构险峻严密，横势用仰，纵势用背，属于斜画紧结一路。王文治《快雨堂题跋》谓：“欧阳以险绝为平，以奇极为正。”正因为其楷不避免险，故学之不当，易伤于清雅之致。欧阳询的楷书看似奇，其实正，貌似方，其实圆，在欧楷诸碑中，尤其是《九成宫醴泉铭》因为奉敕之书，故写得特别严谨，亦特别难学，米芾曾谓“欧阳如新瘥病人，颜色憔悴，举动辛苦”，正指此而言。《虞恭公碑》又名《温彦博碑》，岑本文撰文，欧阳询书，全碑计三十六行，每行七十七字，篆额为“唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑”，贞观十一年立，欧八十一岁时书。此碑楷书写得比较轻松，易于为初学者入手，惜世传摹刻、翻刻本较多，今选用嘉庆内府藏本。据王壮弘《增补校碑随笔》载：“此乃毕灵岩山馆旧藏，毕氏获罪籍没，遂入内府，一九五八年余在上海征得，今藏上海博物馆。”此册拓墨色浓，纸质坚韧，极为精到，后有王澍、翁方纲、王文治等跋，当为北宋精拓，今付梓影印出版，以飨广大书法爱好者。
所创“欧阳询八诀”书法理论，具有独到见解。对明代人李淳的八十四法，清代人黄自元结构92法的著述，均有启示。其“八决”为：（点）如高峰坠石；（横戈）如长空之新月；（横）如千里之阵云；（竖）如万岁之枯藤；（坚戈）如劲松倒折，落挂石崖；（折）如万钧之弩发；（撇）如利剑断犀象之角牙；（捺）一波常三过笔。
欧阳询-书法特点
风格特点
欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，可以说是广采各家之长。欧阳询书法风格的主要特点是严谨工整、平正峭劲，字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处，点画配合，结构安排，则是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心仍然十分稳固，无欹斜倾侧之感，而得寓险于正之趣。
欧阳询早期学习王羲之的书体，传说他曾以重金购得王羲之教子习字用的《指归图》，日夜揣摩，刻苦钻研。后来又广泛地学习北朝的碑刻书体，同时吸取了当时一些书家的长处，融会贯通，形成[刚健险劲、法度森严的独特风格。
用笔特点
欧阳询书法用笔方整，略带隶意，笔力刚劲，一丝不苟。清包世臣曾说：“欧字指法沉实，力贯毫端，八方充满，更无假于外力。”就是说，欧字强调指力，写出的笔画结实有力，骨气内含，既不过分瘦劲，又不过分丰满。每一笔画都是增一分太长，减一分太短，轻重得体，长短适宜，恰到好处。欧字的用笔还讲究笔画中段的力度，一些横画看上去中段饱满，得“中实”之趣；一些字的主笔都向外延伸，更显中宫紧密，尤其是右半边的竖画，常向上作夸张延伸，这些用笔独特之处显示其超人的胆魄。
欧体以瘦劲、险绝为主，此碑在欧书诸碑中最具此特色，已脱尽二王面目，而独具风貌。清孙承泽《庚子消夏记》载：《其笔带有汉人分法，是率更得意书。王元美云比之诸碑，尤为险劲。》清杨敬《学书迩言》云：“欧书《皇甫诞碑》最为险劲，张怀瓘《书断》称其森焉如武库矛戟，此等是也。”清翁方纲更是竭力失主重此碑：“是学唐楷者第一必由之先路，若不先从此入手，则间架结构何由而入《九成》、《化度》乎？”此是翁氏甘苦之言，可为初学者借鉴。
欧体特点主要是瘦硬字方法。世传欧收大篆、小篆、章草、隶、行、飞白、草、楷八体尽能，唐张怀瓘评：“八体尽能，笔力劲险，篆体尤精。”“飞白冠绝，峻于古人。”唐李嗣真《书后品》记“芡阳草书，难于竞爽，如旱蛟得水，馋兔走穴，笔势恨少。”宋苏轼推重欧书小楷，题：“阳率更书，妍紧拔群，尤工于小楷。”宋米芾喜爱欧书草书，云：“暮年草书，精彩动人。”
流传至今传为欧阳询的墨迹有《卜商帖》《张翰帖》、《梦奠帖》和行书《千字文》等。其中《梦奠帖》结体富于变化，最能表现出欧书劲险刻厉、矛戟森列的特色。
　　欧阳询所书碑刻传世的有:①《九成宫醴泉铭》。碑立于贞观六年(632)，为他晚年奉敕书写。碑字高华庄重，法度森严，用笔刚劲，纤浓得中，寓险峭于平正之中，成为学习书法的楷模。②《皇甫诞碑》，立于贞观初年，笔画瘦硬，字呈长方，在结体取势中，充分发挥欧书的险峭的本色。③《化度寺邕禅师塔铭》，立于贞观五年，是欧阳询晚年得意的作品。字小于欧书其他碑石，书法静穆浑厚，严密秀腴，在精整险劲中别具风貌。原石早已损佚，在宋代就有许多翻刻本，敦煌莫高窟藏经洞发现的残本，亦有人认为是早期的翻刻本。④《虞恭公温彦博碑》，立于贞观十一年。这时欧阳询已80岁，但书法仍见功力。碑虽漫漶，从完好的字中仍可窥见谨严精劲的特点。 欧阳询隶书碑刻有《宗圣观记碑》、《房彦谦碑》等。《房彦谦碑》书法介于隶楷之间，紧健峭厉，有晋碑的风貌，可见欧楷的渊源。相传欧阳询临有《兰亭序》，流传的定武本《兰亭序》，是根据欧临本上石的。传为欧阳询的小楷有《心经》、《九歌》、《千字文》等，但流传后世的拓本，真伪很难确定。
欧阳询相貌虽很丑陋，但聪悟绝伦，读书能数行俱下，博览经史，尤精三史。其书法初学王羲之及北齐三公郎中刘珉，后渐变其体，笔力险劲，自成面目，人称“欧体”，为一时之绝，与虞世南、褚遂良、薛稷并称初唐四大书家。人们得其尺牍文字，咸以为楷范，故他的书法，对后世影响很大。唐张怀瓘《书断》称其书“八体尽能，笔力劲险，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人。”欧阳询楷书结体严谨，笔势开张，笔法穿插挪让极有法度。后世所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书笔法中归纳出来的结字规律和方法，对后世有很大的启迪。
　　欧阳询最大的贡献，是他对楷书结构的整理。相传欧阳询总结了有关楷书字体的结构方法共三十六条，名为“欧阳询三十六法”，此法虽然掺人了后人所作的若于解释或思考，但其中肯定有很大成分依然是欧阳询的：他的研究已经完全摆脱了不稳定的字形的无规律性的变化，而进入了造型分析的层次，书法结构的成熟观念，至此才算是真正的成立。
　　传世著名的碑刻有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》、《皇甫诞碑》、《温彦博碑》等。行书墨迹有《张翰》、《卜商》、《梦奠》等贴。编有《艺文类聚》一百卷。《九成宫醴泉铭》碑由魏征撰文，记载唐太宗在九成宫避暑时发现泉水之事。此碑立于贞观六年（632）。楷书24行，行49字。碑额阳文篆书“九成宫醴泉铭”6字。碑在陕西麟游。此碑用笔方整，且能于方整中见险绝，字画的安排紧凑、匀称，间架开阔稳健。明赵崡《石墨镌华》称此碑为“正书第一”。《卜商帖》，无款，传为欧阳询书。纸本，纵25.6厘米，横16.6厘米。行书6行，共53字。现藏北京故宫博物院。此帖本是作为《史事帖》而流传的，后来《史事帖》分离流散，此即为其中之一。书法挺拔俊丽，结体严密方劲，确为欧阳询书法之上乘。
欧阳询书法作品赏析　《九成宫醴泉铭》
欧阳询书法作品赏析　《九成宫醴泉铭》
　　 宋拓唐刻欧阳询《九成宫醴泉铭》,拓本半开纵209cm，横13.9cm。1956年张明善捐献文化部文物局拨故宫博物院藏。 贞观六年(632年)六月立于麟游(今在陕西省宝鸡东北)九成宫。今石尚存，但经剜凿，损泐过多，已非原貌。
　　欧阳洵76岁书，贞观六年(632)刻石。书法高华浑穆，丰厚挺拔，既有晋人凤韵，又开唐人新风，是千余年来楷书登峰造极之作。此册为宋拓明驸马李祺本，是现存善本之最。曾经清高士祺、赵怀玉收藏。清初高氏重新装裱。后归张明善所有。 《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年所写，浑厚沉劲，意态饱满。写撇、捺常用圆笔，显得圆融流畅。写弯钩用转法，曲圆较长，适成全字有力的支撑。这些表现了溶隶于楷的特点，正如郭尚先所评：“《醴泉铭》高华浑补，体方笔圆，此汉之分隶、魏晋之楷合并酝酿而成者。”因此千余年来，此碑成为人们临习楷书的范本。
欧阳询书法赏析《张翰帖》亦称《季鹰帖》，欧阳询书。行楷书，无款。纸本，纵25.2厘米，横33厘米。此帖现藏于北京故宫博物院。
　　后纸有瘦金体书跋：“唐太子率更令欧阳询书张翰帖。笔法险劲，猛锐长驱，智永亦复避锋。鸡林尝遣使求询书，高宗闻而叹曰：'询之书远播四夷。晚年笔力益刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也。'”此帖的风格与欧阳询的楷书风格基本上是一致的，同是以险取胜。字的重心压在左侧，而以千钧之势出一奇笔压向右侧，使每个字的结体形成一种逆反之势，然后再向右用力使之化险为夷，真可谓“险中求稳，别有乐趣”。清乾隆帝评论道：“妙于取势，绰有余妍。”
欧阳询书法赏析　《张翰帖》
欧阳询书法欣赏《卜商帖》
《卜商帖》又称《卜商读书帖》，是 欧阳存世墨迹，纸本，高25.2厘米，横16.5厘米，行书六行，共五十三字。上有宣和内府诸印和一瘦金体题跋：“晚年笔力益刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也。”有人认为这是宋徽宗赵佶的手笔。此帖现藏北京故宫博物院。
　　《卜商帖》用墨浓重，行气淹贯，下笔锋利如斩钉截铁。他楷书中的瘦劲典雅，在这里转化为锋锐的笔痕，似乎还残留着北派书法中的方劲笔法。但是墨气却极为鲜润，笔画饱满丰腴，起笔简截而少婉约之势，是与当时流行的王羲之或王献之书风大不一样的。 正如清人吴升《大观录》跋：“笔力峭劲，墨气鲜润。”
欧阳询书法欣赏　《卜商帖》
欧阳询书法作品欣赏《梦奠帖》
《梦奠帖》全称《仲尼梦奠帖》，七十八字，无款，但流传有序，曾入南宋内府收藏，钤有南宋"御府法书"朱文印记两方，"绍""兴"朱文连珠印记，后经南宋贾似道，元郭天锡、乔篑成，明杨士奇、项元汴，清高士奇、清内府等递藏。郭天锡在跋中曰：“此本劲险刻历，森森然如武库之戈戟，向背转折深得二王风气，世之欧行第一书也。”
欧阳询书法作品欣赏　《梦奠帖》
欧阳询作品欣赏-《行书千字文》
无论是初唐四家（与虞世南、褚遂良、薛稷）或是楷书四大家（与唐代颜真卿、柳公权、元赵孟頫）都是个领军人物。他的书法从北碑得法，又学王（羲之、献之）而参以隶意，形势俊劲，意态精密，于平正中见险绝，自具面目，世称“欧体”。他的代表作《九成宫醴泉铭》碑，更是楷法精绝，结体平和而险劲，不可有一分增减，成了楷书史上难以逾越的高峰。在欧阳询看来，一切都应是典雅、庄严的，一切变化都须按照法度而表现得充分、坚实、完整，趋于尽善尽美。所以即使偶然奔放一下，像他的《草书千字文》，仍然保持毫厘不逾的法度，更不待说此卷《行书千字文》了。
　　《行文千字文》的用笔十分理性，处处注意点画之间的主次、穿插、避让，运腕用笔的周正、凝重、紧密，高华浑穆有余而意态略逊，不及他在行书《梦奠帖》中那种“蝉联起伏，凝结遒耸”，向背转折，出于自得的风气。这又不可不知。
欧阳询作品欣赏　欧阳询行书千字文 欧阳询-艺术成就
虞世南说他“不择纸笔，皆能如意”。而且他还能写一手好隶书。贞观五年《徐州都督房彦谦碑》就是其隶书作品。他的书法，以隶书为最。究其用笔，圆兼备而劲险峭拔，“若草里惊蛇，云间电发。又如金刚怒目，力士挥拳。”其中竖弯钩等笔画仍是隶笔。他所写《化度寺邑禅师舍利塔铭》，《虞恭公温彦博碑》，《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。他的楷书无论用笔，结体都有十分严肃的程式，最便于初学。后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。他的行楷书《张翰思鲈帖》体势纵长，笔力劲健。墨迹传世，尤为宝贵。欧阳询的儿子欧阳通，书法一本家传。父子均名声著于书坛，被称为“大小欧阳”。小欧阳《道因法师碑》，隶意更浓，然而锋颍过露，含蓄处不及其父。
欧阳询的书法早在隋朝就已声名鹊起，远扬海外。进入唐朝，更是人书俱老，炉火纯青。但欧阳询自己却并不满足于已经取得的成就，依然读碑临帖，精益求精。
有一次，欧阳询外出游览，在道旁见到一块西晋书法家索靖所写的章草石碑，看了几眼，觉得写得一般。但转念一想，索靖既然是一代书匠，那么他的书法定会有自己的特色。我何不看个水落石出。于是伫立在碑前，反复观看了几遍，才发现了其中精深绝妙之处。欧阳询坐卧于石碑旁摸索比划竟达三天三夜之久。欧阳询终于领悟到索靖书法用笔的精神所在，因而书法亦更臻完美观止。

找个书法老师

临摹为主，理论为辅。到书店去找古代书家的书帖，要原本的，不要现代人教的那种一笔一笔写的。然后在看书，理论书。理解个人的书法特征及风格。

你是想自学还是找老师，我建议最好不要自学，不然一学不好，可能就要花很长时间纠正