唐朝文学艺术繁荣的表现是什么

唐朝诗歌空前绝后，达到了中国古典诗歌的巅峰。唐诗题材宽广、流派纷繁、风格多样、作者普及、流传广泛，前人不及、后人也只能望其项背。

不论是政治生活、咏史抒怀、深宫闺怨、边塞烽火、田园山水、爱情恋曲、羁旅游子、琴棋书画等，都能被诗歌所描述和歌咏，都涌现了上乘佳作。

唐朝小说的代表性就是“唐传奇”，追求“离奇”的短篇小说，优秀代表性作品有元稹的《崔莺莺传》，白行简的《李娃传》，陈鸿的《长恨歌传》，李朝威的《柳毅传》，蒋防的《霍小玉传》等。唐朝“传奇”文学的诞生，标志着小说开始走向成熟。

唐朝开始有了“戏剧”一词，唐朝的戏剧主要是“全能戏、歌舞戏、参军戏、傀儡戏”，唐朝的戏剧受到西域戏剧的影响，也吸收了古印度梵剧的营养，形成了唐朝戏剧，并且传播到朝鲜半岛、古日本等。

扩展资料：

繁荣原因

1、唐朝思想禁锢非常少，文字狱少见，为文学的繁荣发展创造了思想环境。唐朝政府儒释道兼用，各家思想兼容并蓄。

2、各级学校的建立，诗歌取士的科举制度，以及各帝王对文学的爱好和提倡，都使得唐朝文学空前繁荣。

3、唐朝时期的中国人思想开放，没有固步自封，善于吸收各民族各国的优秀文化，西域的乐舞艺术、古印度的佛教、梵剧、古日本、古朝鲜的文学和唐朝的互相渗透、融合，才出现了豪放、富丽的唐朝文学。

参考资料：百度百科-唐朝文学

唐代文学的繁荣主要表现在诗歌领域。这是我国封建社会中诗歌发展史上的黄金时代。可以从几个方面去领会唐诗的繁荣状况。
1、从诗歌的数量看：清代编纂的《全唐诗》录诗共四万八千九百余首。比从先秦《诗经》到南北朝诗的总和多出两三倍。而且《全唐诗》收录的唐诗还不是全部的。唐代许多诗人诗写得很好，传世之作却很少，如王之涣《登鹳雀楼》诗很出名，他留下的诗却只有六首。张若虚《春江花月夜》“孤篇压全唐”，留下诗作只有两首，肯定亡佚了大部分作品，李白自称“斗酒诗百篇”，现在也只有九百来首诗行世。这说明无论是小家还是大家，都失去了许多诗。
2、从诗歌内容看：闻一多曾经说过：一般人爱讲唐诗，我却要讲诗唐。诗唐者，诗的唐朝也。懂得了诗的唐朝，才能欣赏唐朝的诗。确实，唐朝人的生活是诗的生活，诗已经渗透到唐代社会的一切方面。从唐诗反映的生活看，山川风貌、自然景色、战场边塞、都市农村、婚姻恋爱、朋友交往、现实斗争、人民痛苦，统治集团腐败以及历史题材，都有着广泛的反映，这是以前和以后都少见的，说明诗在唐人生活中是不可缺少的。
3、从诗歌体制的完备看：古代诗歌的各种体制到唐代都趋于定型和成熟。举凡古体诗的五七古、乐府、歌行，近体诗的五律、七律、五绝、七绝，五排、七排，此外六言诗，长短不齐的杂言诗等等，在唐代诗坛可说是竟相开放，争奇斗艳。
4、从作家的成就和众多风格流派的形成看：唐代诗坛繁星闪烁，如果说春秋战国时代是哲学思想上百家争鸣的伟大时代，那么唐代就是诗歌领域百花齐放的时代。鲁迅说：“我以为一切好诗，到唐已被作完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手”。（《鲁迅书信集》下册699页）李白、杜甫这两位可以跻身于世界大作家行列中的伟大诗人是唐代诗坛的双子星座，此外，盛唐的王孟高岑、中唐的元白韩孟、刘禹锡、柳宗元，晚唐的李、杜、温庭筠等都是各具风格的诗人，在两百多年的时间里，产生如此众多的杰出诗人，形成如此多样的诗坛流派，是前无古人，后无来者的。
诗歌以外，散文、小说、词等各种文体在唐代也获得了巨大成就。
散文方面，唐宋古文运动开始于唐代，中唐韩柳的散文影响到宋明以迄清代、近代。
小说方面，唐代小说即唐传奇，是文言短篇小说，（古代小说有两个系统，文言小说与白话小说系统，文言小说成熟形态是唐传奇，白话小说成熟形态是宋元话本。）是在六朝志怪小说与唐代商业经济发达的社会基础上发展起来的。中国的文言短篇小说在艺术上具有价值，在文学史上获得地位，起于唐代的传奇。
词的黄金时代在宋代，但是它起源于中唐。白居易、刘禹锡等人开始写词，晚唐五代是词的发展时期，温庭筠、李煜是这一时期的杰出词人。

　　1.名家很多，如李白，白居易、李商隐、杜甫、李贺、王维等。
　　2.诗作很多。
　　3.开创了新的题材，如写景抒情、叙事、大到国家大事，小到田园生活都有相应的诗作。

　　唐代文学的繁荣，与唐代社会的发展有密切的关系。国力的强大，为文化的发展创造了极为有利的环境。

　　唐朝的立国者，对外来文化采取兼容的政策。去华夷之防，容纳外来的思想与文化。唐太宗说过：“自古皆贵中华，贱夷狄，朕独爱之如一。”（《资治通鉴》贞观二十一年五月条）太宗这种一视华夷的思想，为他的后继者所继承，直到玄宗朝，李华还说：“国朝一家天下，华夷如一。”（李华《寿州刺史厅壁记》）从国家政权到生活方式，都体现了这种华夷如一的思想。

　　唐代建立者一视华夷的心态，与他们的出身有关。李氏为鲜卑化的汉人。这个家族不仅有着鲜卑血统，而且长期居住北边，受到胡族文化的深刻影响。北朝汉胡文化的融合，在唐代加速了进程。唐代统治集团的这种思想倾向，安史之乱以后有所改变，严华夷之防的思想，在韩愈的维护道统的主张之后，有所抬头。但是道统论的提倡，对于宋以后的正统思想的重新主导思想领域和内敛心态的形成，可能起先导作用，而对于中唐以后的整个社会生活，却并无实际的影响。中外文化的交融并未稍衰。整个唐代，广泛接受外来文化的影响，从文学艺术到生活趣味、风俗习惯，都可以看到这种影响。由于大量外族移民入住，商族往来，宗教的传播，西域各族、各国的生活习俗、文化也广泛的影响着长安、洛阳、扬州等大都会、南北丝绸之路沿线地区，以及像广州这样的海上交通重要城市。这些地区，从饮食、衣着、乐舞到生活趣味，均杂取中西。唐人婚俗，也颇受北朝鲜卑婚俗的影响。敦煌发现的写本书仪残卷，记载唐代民间婚礼的主要仪式在女家举行。这都是与中原固有习俗不同的。更值得注意的一点，是唐代妇女有较高的社会地位，男女较为平等。妇女在行为上也较不受约束。中外文化交融所造成的这种较为开放的风气，对于文学题材的拓广，文学趣味、文学风格的多样化，都有重要的意义。

　　唐代士人对人生普遍持一种积极的、进取的态度。国力日渐强大，为士人展开了一条宽阔的人生道路。唐人入仕，较之前代有更多途径。开科取士，唐沿隋旧，而更加发展成熟。唐代开科，分常选与制举。常选有秀才、明经等12科，其中明经又分为七；制举的确切数目已难了解，但据唐宋人的记载，当有八九十种之多。科举之外，尚有多种入仕途径，如入地方节镇幕府等。入仕的多途径，为寒门士人提供了更多的机会。一批较接近广阔社会生活的寒门士人进入文坛，使文学离开宫廷的狭窄圈子，走向市井，走向关山与塞漠，这对文学的发展也是意义重大的。由于国力强大，唐代士人有着更为恢宏的胸怀、气度、抱负与强烈的进取精神。他们中的不少人，自信与狂傲，往往集于一身。《旧唐书·王翰传》说王翰“神气豪迈，……发言立意，自比王侯”。陈子昂也有同样的气概：“方谒明天子，清宴奉良筹。再取良城璧，三陟平津侯。不然拂衣去，归从海上鸥。” （《答洛阳主人》李白更是这样一位自视甚高的人，他自比管、葛、吕望、谢安，要立盖世之功，然后像范蠡那样，功成身退，“钓周猎秦安黎元，小鱼<夋免>兔何足言”（《留别于十一兄逖裴十三游塞垣》）。高适、岑参、王昌龄、祖咏等，无不如此。“万里不惜死，一朝得成功。画图骐麟阁，入朝明光宫”（高适《塞下曲》）。“丈夫三十未富贵，安能终日守笔砚？”（岑参《银碛山西馆》） “黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”（王昌龄《从军行》）。“少小虽非投笔吏，论功还欲请长缨”（祖咏《望蓟门》）。杜甫也要“致君尧舜上”，而自比稷、契。唐代士人功名心特重，安史乱后，虽有所变化，渐至晚唐而渐见纤弱，但积极入世的总趋势并未改变。这种积极进取的精神反映到文学上来，便是文学（特别是诗）中的昂扬情调。

　　唐人恢宏的胸怀气度与对待不同文化的兼容心态，创造了有利于文化繁荣的环境。史学、书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈都有很大的发展。

　　唐初设立史馆，出于以史为鉴的目的，修《梁书》、《陈书》、《北齐书》、《周书》、《隋书》五史。后又以太宗御撰的名义修《晋书》和以私修官审的形式修《南史》和《北史》。八史的修撰，提供了丰富的修史经验，不久便有刘知几的《史通》出来，广泛地论述史学问题，反映了一种求实的思想倾向。这种思想倾向，与文学潮流的发展同步。初唐的文学潮流，逐步的向着反伪饰、求真情的方向发展，并从此一步步地摆脱南朝文风的影响。史学上的求实与文学上的求真，同是崇实思潮的产物。史家对于文学问题的论述，更直接影响着文学的走向，如《隋书·文学传论》、《北齐书·文苑传赞》、《周书·王褒庾信传论》和各史中的作家传、传论中精彩的文学见解，与初唐诗风朝着合南北文学之两长，旨深、调远、辞巧，声律风骨兼备的方向发展不无关系。

　　唐代绘画、书法、雕塑的繁荣，也影响到文学。我国书法，至晋而风韵标举，臻于化境。此后北朝雄健而南朝俊秀，至隋而渐合南北之两长，然法未大变。唐人始大变法度。初唐书法名家辈出，欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷、陆柬之、孙过庭诸人，如群星汇聚，形成我国书法史的又一高峰。他们虽仍以二王为法，但已渐趋求变。颜真卿出，一变晋人之神韵入于法度之中，结体端庄，用笔厚重，而遒丽自在其中，终于拓展了我国书法发展的一条新途径。最能传神地体现唐代士人昂扬精神风貌的，是张旭和情素草书，两人均每于醉后走笔狂书，龙蛇游走而莫测其神妙。贺知章“每兴酣命笔，忽有好外，与造化相争，非人工所能到” （窦蒙《述书赋》）。书法中的这种自由纵恣的气象，与盛唐诗人、特别是李白歌诗的精神风貌，甚为相似。唐代绘画，在我国绘画史上也进入了一个新时期。此期绘画已分科。人物画家有阎立本、尉迟乙僧、吴道子、张萱、周肪、韩滉等。吴道子也擅长山水画，而韩滉也以画牛驰名后世。山水画家如李思训、王维、张璪、郑虔等人，都是我国绘画史上名声喧赫的人物。花鸟动物画家如曹霸、韩干、韦偃的马，边鸾的花鸟，也都名盛一时。唐代壁画最盛，画于宅院、寺庙、道观、殿宇、公庭、驿廨。吴道子一生，对壁画贡献至巨。他画在两都寺观墙壁的就有四百馀间。当时画壁画者不仅有绘画名家，也有工匠，且数量巨大。武宗灭法时，天下寺庙、招提、兰若四万四千馀所，多有壁画，而毁于灭法之中；残存者数量仍甚可观，仅成都大圣慈寺96院，至宋代尚存有壁画8524间。唐代佛教艺术的高度成就，还可从各地现今遗存的佛教壁画和佛教造像中看到。书法、绘画、雕塑的高度成就，也影响着文学，我们从唐诗中可以明显地看到这一点。唐人咏画、题画诗，《全唐诗》中著录有189首。许多重要诗人如李白、杜甫、王昌龄、岑参、高适、王维都有题画、咏画诗。在唐代，诗画的融通有了更大的发展。画论诗论交融渗透、相互影响，绘画不仅成为诗的题材，也影响诗的艺术表现技巧。唐诗中色彩表现的丰富细腻，意境的画意，传神的技巧，都与绘画艺术的高度发展有着这样那样的关系。

　　音乐和舞蹈的繁荣，与文学发展也有着密切的关系。在唐代，燕乐的发展产生了一种诗歌的新形式：词。燕乐用诗于歌唱，从绝句开始，后来才因调填词。其实，古体当时也可用于歌唱。诗与乐，向来关系密切，而这种关系，在唐代更加发展。有人统计，《乐府诗集》中2239首乐府诗，合乐的占1754首。《唐诗纪事》所记1150诗家中，诗作与音乐有关的，共200家。《全唐文》中有关音乐之作有241篇（见杨旻玮《唐代音乐文化之研究》）。《全唐诗》中涉及乐舞的就更多了。这些作品对乐声与舞容的精妙描写，充分说明唐代乐舞的高度繁荣为唐诗表现领域的拓展，带来了十分深刻的影响。

书法、诗歌发展程度很高！
书法——因为唐太宗李世民是书法爱好者唐朝书法家非常多如柳公权（柳体）欧阳询（欧体）颜真卿（颜体）
诗歌——唐玄宗李隆基喜欢诗歌把诗歌列为科举考试的内容，唐诗进入繁荣期并达到中国诗歌的最高峰！