怎么提高画画水平？

1.这个可以慢慢练，网上找视频，先看看手法。素描与其他握笔姿势不同，

拇指和食指捏住笔的中间部分，不要太下也不要太上。

2.先练调子（你说的线条），只抖手腕，手肘不要动。从上向下排调子，从右往左排调子。不要头重脚轻，也不要太稀疏。要细腻。调子讲究变换角度，如果一个方向排的话，会显得太死板，也没有变换。但是其关键就是要活而不乱。

3.自学素描的话买调子细腻，明部暗部较明显。这个的话到美术商店问问老板，他们大都数都懂这个。

4.素描的关键在于知识的理解。不理解会导致画不好。所以，学习素描理论是必须的。

望采纳.

提供画画水平方法：
1.[构思] 如何开始取决于画主题是什么，想表达什么。每个人都有自已表达的方式，只是有时侯自已没有认识到而已。在绘画创作的时，可以有风格，个性化，不是非要画得如何写实如何细腻才叫好。”同样的方式也有许多方法去表达，“你就是你自已，不是别人，想做个艺术家不要把你的想象局限在纸上。天空和大地都属于画的内容，周围能能感触到的一切，都是你可以联想的财富，要开发的素材。你可以赋予它们生命 ，创造这个自己的世界。不要看别人，世界属于你。不要被空间所束缚.....
2.[灵感] 我喜欢凭感觉，因为灵感需要用你的感觉去充实它，灵感就来源于一种瞬间的感觉。灵感一闪而来，你要不能及时抓住它，它又一闪而过。 我在落笔前要先酝酿一下自已的感觉，好充实灵感。我会先想一下起伏澎湃的海浪，再想想翻滚变化的云层，笔触在海浪间澎湃，灵感一跃翻涌而出在云层中隐现，这些东西你要不及时表达在笔尖就会被遗忘。怕丢失就要抓住它，那是你的灵感即你的财富。想好创意动笔时就如行云流水一般顺畅。要做到一气呵成，收笔时心胸开阔，就是一种发泄，强烈地把自已想象的表现出来，我管这叫“抓住灵感”。画时不要在乎你的纸在哪里，只在乎及时表达，这样才能做到心胸开阔。要保持住你的绘画心态，我认为这一点很重要，以自已的方式抓住灵感，充实你的绘画激情！
　　3.[积累] 要把握好自已的最佳状态，随时都能从生活当中找到你的灵感来源。抓住能在你脑中一闪而过的任何亮点，记录下生活中不同的事物，积累和储存它们，这就是在积累和充实你的创作空间，储存艺术生命。
　　4.[联想]

　　有了联想就有了更大的创作空间。你要有“跳跃思维”和活跃伸缩的“张力”就先要懂得观察事物静动之间的对比。只要你仔细观察，事实上它们都在时时刻刻提醒着你，引导着你的思路！例如自然界的纹理、 树、 树叶、 草原、 沙漠、 烈日、 火山、 熔岩、 春装、雷雨、水、 水滴、波纹、大海、巨浪、狂风......各种属性在对比连带之间环环相扣，各种联想方式对比跳跃，有凸就有凹，有炎热就有寒冷，有新生就有死亡。死亡不代表毁灭，新生不代表永恒，有高大就有渺小，有后退就有前进，有对比就要有夸张。你的思路不要拘束在画面中，要学会破格。在对比之间跳跃构思，收集、组合、搭建它。联想小到一个细胞，大至整个宇宙，及时表现你的世界观。
　　5.[对比] 互相对比，对比和衡量是很重要的！看到事物的正面就要想到事物的反面，任何事都不是绝对的，看你如何去理解，又能如何去表达，搞艺术创作也是一样。画出你自已的风格，表达你自已的思维方向，能看到你画的另一面，理解它才能表达它！在画面、色彩、透视、情节、形体、线条、光影、文字等方面，不管你用哪一种方式，如何对比也就是如何表达！
　　6.[表达] 是一种自信！要相信自我，即时表达，表现的不是你的画技而是你的自信。敢于勇敢地面对自我，万人面前挥笔泼墨面对自已！对于艺术在生活中要有一种表现欲望！也时刻都在表现自已。挖掘灵感，也要让灵感通过内心中的感受和激情以你自已的方式爆发出来，也要学会酝酿激情，把你的感觉抒发写意出来，带着你的激情在笔尖燃烧！ 创作是种快乐的挥舞，最重要的也要能够用你独一无二的方式表达出来！只要你想到就能做到，有自信才有自我！
　　7.[技法] 成熟的技法并不代表你必须要有如何深厚的练习功底。要有深厚的兴趣，不是谁叫你去画，而是不画不行。就像是对甘露的渴望，美味的垂涎，异性的诱惑，这是一种爱。禁不住笔端的诱惑和心灵的呼唤，你要呼应它，表达它，更离不开它——源自内心的热爱和激情！重要的是你必需有这方面的灵感和胆量，要培养自已的灵感和兴趣，大胆构思。盲目的下笔操练，我认为是错误的。 在意更在行！......“想象”是最重要的，需要练习和不断弥补的是流畅的感觉。肯定的笔触，成

　　熟的构思，大胆的表达时刻充实着你的大脑，敢于想象也要敢下笔！技法是种内心的积累。
　　8.[节奏] 绘画时要有自已的节奏和感觉，你的画面也要充满旋律。看着自已画的线条，就象看到有旋律的乐谱，听到有节奏的音乐（我听到的多数都是打击乐和萨克斯——我的节奏）。你如果找到了自已绘画的节奏、那你就会叫灵感充盈你的画面。
　　9.[压力] 压力是动力的载体，有压力才有动力，有规律就会减轻压力，加强动力。压力并不代表压迫加剥削自已，对懒惰的人来讲它就等于推动力，在助推你前进，要以你的能力调控它！ 我认为每个人都有懒惰的一面，（呵呵，我是比较懒的那一种），它是你的一个宠大空间，你时时刻刻都在填充它。不满足它，你也会缺乏动力，因为你要证明自已有能力解决自已的问题，深呼吸一大口气，挺直胸膛，先放下你的包袱，要学会“放下”，轻松地面对自已。能看到事物的另一面，换一个角度考虑问题就好了，拿得起，也要放得下，我认为这也是艺术修为的一部分。当你登上一个新的阶梯时，就会面对新的问题，这是就要重新充实自已，才能跨越自我，提高一个新层次。每天在你的画板笔端都要有新发现，要学会不断地推翻自已...... 来吧，大胆地尝试一下，用压力填充自已，给行动增加动力。不断地革新刷新，一个个地击破困难。勇敢地跨越自已才能发现你的新大陆......
　　10.[逻辑] 先要调整你的思维“逻辑”，你今天有何新发现？...... 画，喜欢就去画，什么都不必想。实际上画画时会产生很多想法，但是能经得住推敲的很少，最后留下来的不一定最理想，但是最适合。

你好，画画是需要功底，可是功底也是自己积累出来的呀。可以先尝试画一些简笔画，只要多练，慢慢就好了，去画室学，老师也是让你画，然后给你指点，线条不直不用担心，平时没事都可以在草稿纸上练习呀，我一开始直线也画不好，只要多练就行了，而且，你看有些画师画的画，线条不那么直反而显得随意，有些画直线画的很直反而显得单板。
学素描的话，建议去画室，或者在线请问老师也可以的，学素描要有耐心和兴趣，注意事项那位“雨碎江南乱红尘”网友就说得很好。
素描的理论知识是一定要学的哦亲~~~

说实话。漫画你可以自学。。素描你还是找个老师吧。。

关于线条。手腕不能动，靠手肘。。话说我练线条练了一个星期。。正确的线条应该是中间粗两边窄。。

你不懂理论你怎么学？？

如果你线条也话不值得话建议你最好先找一个老师帮你学好基础的，以后可以自学。
学素描，它的理论只是也是要的《可以去找画几何的书先看看，书上的文字要仔细看》