您好！
关于舞蹈的分类
关于舞蹈分类和其他艺术分类一样，历来就是一个众说纷纭的问题。这不仅是因为各个人有不同的见解、不同的分类方法，而且更主要的是一个艺术作品的构成往往是比较复杂的，它的艺术特点并不是那样的单一，常常呈现着参差交错的情况，这就给我们舞蹈分类的工作增加了一定的难度。例如《红绸舞》，从舞蹈的风格特点来看，它是民间舞;从塑造艺术形象和反映生活的特点来看，它是抒情舞;从表现形式和舞蹈体裁的样式来看，它是群舞;从舞蹈的形态来看它是道具舞;从演出的场地和演出的目的来看，它是舞台的表演舞;从舞蹈的品位来看，它是高雅的舞蹈;从民族特点来看，它是汉族舞蹈;从国籍来看，它是中国舞;从地域来看，它是东方舞;从表演者的年龄来看，它是成人舞蹈;从舞蹈者的身分来看，它是专业舞蹈或是业余舞蹈……我们只是随便这样一分，就把《红绸舞》分属于十多个种类，如果再细分，还可以分下去。当然，如果把每个舞蹈都这样来分类，显得有些繁琐，似乎必要性也不大。不过，我们这样来举例，主要是想说明对一个舞蹈的类别，可以从各个角度、以各种方法来区分。其次，也说明舞蹈艺术种类的划分，只能是相对的，而不可能是绝对的。
划分舞蹈种类的原则和方法，是根据一定的目的来择定的。既然我们是为了更深入地了解舞蹈艺术的特性，把握它的艺术发展规律，以使舞蹈创作更加健康地发展和成长，在社会生活中起更大的积极作用和影响，所以，我们采用从各种舞蹈客观存在的本质区别和它们独特表现内容的方式、塑造舞蹈艺术形象的不同方法以及在社会生活中所起的不同作用等特点，来进行舞蹈类别的划分;同时，还适当考虑到我国舞蹈界长期流行的、约定俗成的一些用法。
为了使您对舞蹈的种类有一个清晰、系统、条理分明的了解，我们采用了下列的分类方法。
根据舞蹈的作用和目的来划分，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。(有人把生活舞蹈又称为自娱舞蹈，把艺术舞蹈称为表演舞蹈。按实际情况看来，生活舞蹈可以包括自娱舞蹈，但又不完全是自娱性的，如宗教、祭祀舞蹈;有些生活舞蹈，如习俗舞蹈就有很多是具有一定表演性的，所以这种称谓不尽恰当。按实质来看，所谓生活舞蹈是为自己的生活需要而跳的舞蹈，艺术舞蹈则是为了表演给别人观赏而跳的舞蹈。)
生活舞蹈，包括有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等六类。
艺术舞蹈，又可以分为下面三种：
一、根据舞蹈的不同的风格特点来划分，可分为古典舞、民间舞、现代舞和新风舞四类。
二、根据舞蹈表现形式的体裁和样式的特点来划分，可分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等八类。
三、根据反映社会现实生活的方法和塑造舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。
第三节各种不同种类舞蹈的艺术特征
一、生活舞蹈
生活舞蹈一般是指与人们各种生活有着直接紧密的联系，功利目的性比较明确，人人都可参加的具有广泛群众性的舞蹈活动。
生活舞蹈又包括以下几类：
1.习俗舞蹈(节庆、仅式舞蹈)
我国许多民族在婚配、丧葬、种植、收获及其他一些喜庆节日，往往都要举行各种群众性的舞蹈活动。在这些舞蹈活动中，表现了各个民族的风俗习惯、社会风貌、文化传统和民族性格特征。是各个民族人们精神生活中不可缺少的重要组成部分。
如流传于湖南的《伴嫁舞》是新娘出嫁前，女伴们陪伴新娘的惜别活动。一般在嫁期前的两天晚上开始进行，直至夜半结束。最后一晚要歌舞通宵，直到次日黎明后，女伴们跳完伴嫁舞，新娘上轿后，把新娘送到新郎家为止。伴嫁舞由“把盏舞”、“走马”、“走火”、“换信香”、“娘喊女回”、“纺棉花”、“划船，，、“挑水舞”、“卖酒酒”、“推磨”、“一根子流星”、“会歌舞”等12个舞蹈组成。舞者边歌边舞，反映了妇女们的劳动生活和她们丰富的思想感情。
土家族的《跳丧舞》是湖南、湖北土家族丧葬仪式中的对舞形式。舞者人数不限，可自由组合。多在死者灵堂前起舞：先由歌师击鼓叫歌，舞者随鼓的节奏应歌接舞以致哀。
流传于广东、广西、湖南、云南等地的《跳春牛》，多在每年“立春”期间活动。一般由两人披牛形道具，表演耕牛的各种动作，另一人扮演农夫，表现犁田、耕地、播种等劳动，边舞边唱，歌词中多为迎春、劝耕、祈望五谷丰登等内容。
在我国吉林、辽宁、黑龙江等省聚居的朝鲜族，每到秋天获得丰收后，人们便在街头广场跳起《农乐舞》。一般由“小鼓舞”、“舞童舞”、“象帽舞”等所组成，当舞至高潮时，各舞队和围观的群众同进舞场共舞，尽情地抒发丰收后的喜悦、欢乐心情。湖南、贵州聚居的苗族的《四面鼓舞》亦是在丰收时节跳的一种舞蹈。舞者四人分别站在四面鼓的四面，每人双手持鼓褪，同击共舞。主要动作有：“起鼓”、“梳头”、“圆手”、“背剑”、“擦身”、“翻身”、“犁田”、“耙田”、“插秧”、“扯草”、“挑谷子”、“收鼓”等。动作幅度大，风格奔放，表现出苗族青年获得丰收后的欢快和喜悦的心情。③
2.宗教、祭祀舞蹈(包括巫舞)
宗教舞蹈，是表现宗教观念、宣喻宗教思想，进行宗教活动的一种舞蹈形式。宗教舞蹈是对超自然、超人间的神秘力量——神灵的一种形象化的再现，使无形之神成为可以被感知的有形之身，是神秘力量的人格化。是宗教祭仪的组成部分。主要用以祈求神灵庇佑、除灾去病、逢凶化吉、人畜兴旺、五谷丰登，或是答谢神灵的恩赐。我国不少地区和民族的宗教祭仪中，都有这类舞蹈的活动。如民间的巫舞、师公舞、帷舞，佛教的“打鬼”、萨满教的“跳神”等均是。
祭祀舞蹈，是祭祀先祖、神抵的一种礼仪性的舞蹈形式。过去人们用以表示对先祖的怀念或是希望先祖和神佛对自己的保佑。我国周代的《六舞》就是著名的祭祀舞蹈。《六舞》是：(1)《云门》用以祭祀天神;(2)《咸池》用以祭祀地神;<3)《大韶》用以祭祀四方神(日、月、星、海);(4)《大夏》用以祭祀山春川;(5)《大镬》用以祭祀先批(女性祖先);(6)《大武》用以祭祀先祖。另外，至今流传于江西、安徽、湖北、湖南、贵州、广西等地的《摊舞》，就是古代摊祭中的仪式舞蹈发展而来的，大多还保留着“驱鬼除疫”的主要特征。
3.社交舞蹈
社交舞蹈是在人们文化生活中最广泛流传和最具有群众性的舞蹈活动。是人们进行社会交往、增进友谊、联络感情的舞蹈。一般多指在舞会中跳的各种交际舞。另外，我国许多少数民族，如彝族的“火把节”、苗族的“芦笙节”、黎族的“三月三”、布依族的“六月六”、哈尼族的“苦扎扎”节、傣族的“泼水节”等节日中所进行的群众性的舞蹈活动，多是青年男女进行互相交往、自由选择配偶的社交活动，因此，也可以说是各个民族的社交舞蹈。
4.自娱舞蹈
自娱舞蹈是人们在舞蹈活动中目的最单纯的一种舞蹈，它除了进行自娱自乐以外，别无其他目的。它既不是为了跳给戴黝人看，也不是为了给别人在情感和思想以感染或影响，只是用舞蹈抒发和宣泄自己内在的情感冲动，而在抒发和宣泄情感的过程中，获得审美愉悦的充分满足。当然，有时这种舞蹈也不免会引起旁观者或同舞者的激情反应，而这客观的反应，自然又会给舞者本人的情感以影响和刺激，这也就会进一步激发出舞者即兴舞蹈的灵感，使其舞蹈放射出独特的光彩，从而使舞者能感受到更大的舞蹈审美活动的愉悦和欢乐。如我国汉族民间舞蹈“秧歌”和一些少数民族的民间舞蹈，以及西方的“迪斯科”、“霹雳舞”等，都是人们所喜爱的自娱性舞蹈。
5.体育舞蹈
体育舞蹈，由于舞蹈是一种人体动作的艺术，所以它历来就有健身的体育作用。近人更进一步把舞蹈和体育相结合，创造了以艺术审美的方式锻炼身体，使身心全面健康发展的体育舞蹈新品种。如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水中舞蹈等等。另外，从广义上来说，我国民族的武术中，象征、模拟各种动物和特定人物形象的象形拳、五禽戏及舞剑、舞刀等均可属于体育舞蹈。(近年来，交际舞，是国际标准交际舞，在我国普及流行非常广泛，各种比赛不断，一些体育部门把它划归为体育舞蹈，并成立了体育舞蹈的组织。当然，交际舞不能说没有一定的健身的作用，但它的主要作用却不是锻炼身体，所以，这种称谓是不准确的。)
6.教育舞蹈
教育舞蹈指学校、幼儿园进行审美教育的舞蹈活动以及所开设的舞蹈课程。据了解，许多欧美国家的学校很重视对学生的审美教育，除设音乐、美术课外，还设舞蹈课，任学生选修;有些学校还设有舞蹈系，既培养专业舞蹈人才，也向舞蹈爱好者传授舞蹈文化。因此，他们形成了教育舞蹈的专门学科。我国一些大专院校普遍对审美教育重视不够，除少数院校开设有舞蹈课外，一般都不设此课程，爱好舞蹈的学生只能在业余艺术团体进行舞蹈活动。所以，在我国所谓的教育舞蹈，更多是指幼儿舞蹈和儿童舞蹈。其实，我们的祖先还是非常重视对其子弟进行舞蹈教育的。如约在三千年以前的周代，就规定了对贵族子弟进行乐舞教育的学习内容，以及课程的进程。《周礼．乐师》注：“谓以年幼少时教之舞，内则曰：十三舞勺，成童舞象，二十舞《大夏》。”“舞勺”一般认为指“小舞”，属文舞类，包括周代六个著名的祭祀舞蹈：《幢舞》、《羽舞》、《皇舞》、《旎舞》、《干舞》、《人舞》。“舞象”属武舞类，“象用兵时刺伐之舞”，“可能是模仿破击象阵的作战动作的。’，④《大夏》即《六舞》之一，传说是表现和歌颂夏禹治水的丰功伟绩的，周代时用以祭祀山川的。这也就是说，十三岁学文舞，十五岁(成童)学武舞，二十岁才学歌颂各氏族首领为内容的乐舞。
我国教育舞蹈之所以不能广泛普及，就在于还有不少人对审美教育的功能和作用认识不足，也有人缺乏舞蹈文化的知识，不了解舞蹈艺术乃是一种民族文化，它在陶冶和美化人的情感思想、道德情操，培养人的团结友爱、加强礼仪，以及增进身心健康都有潜移默化的重要作品。相信，随着我国人民文化素质的提高，对艺术审美教育作用的加深理解，舞蹈教育也必将会愈来愈受到重视，因此，展望未来，教育舞蹈将会有更为广阔的发展前途。
艺术舞蹈是指由专业和业余舞蹈家，通过对社会生活的观察、体验、分析，集中、概括和想象，进行艺术的创造，从而产生出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整，具有典型化的艺术形象，由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。根据其各个不同的艺术特点，大致可分为以下三类。
拉丁舞分类及简介
拉丁舞包括恰恰、伦巴、桑巴、斗牛和牛仔舞;他们分别起源于不同的国家和地区，20世纪初期在英国被规范和发展并很快在许多国家流行起来;当时以社交、娱乐的形式在社交场所的酒吧非常盛行;三、四十年代的大上海也非常流行。后来，经过英国皇家舞蹈教师协会的统一规范使其成为一种国际赛事，一直延续至今;其中比较有名的赛事有英国“黑池”舞蹈节(78界)、英国uk国际锦标赛(51界)、英国国际公开赛、德国世界舞蹈运动锦标赛等。
改革开放以后，随着人民物质生活的不断提高，1986年中国第一次在北京举办了首届“中国杯”国际标准舞锦标赛，1991年中国体育舞蹈运动协会在北京举办了首届体育舞蹈锦标赛。我省从1988年开始由省舞蹈家协会组织、开展了一系列国标舞活动。如今每年都有多项赛事，参赛队伍每年都在壮大;爱好者也非常之多。露天的广场、休闲的社区、时尚的健身房到处都可以见到拉丁舞者的身影。尤其是少儿拉丁舞近几年发展迅猛。
“青兰少儿拉丁舞培训中心” 96年创办，至今共获得100多项全国、全省国标舞大赛冠军，近千人获奖;有二十多人分别考入北京舞蹈学院、广州舞蹈学校、北京国标舞学院等全国艺术院校，并多次参加中央、河南、郑州电视台大型文艺晚会。编者：随着都市生活水平的提高，人们的健身方式也愈发地丰富多彩起来。为满足人们对于时尚体育的追求，我们特别开设了该栏目，为您介绍最新的体育时尚。
也许你还在为身体日渐肥胖发愁，也许各种的体育锻炼无法引起追求时尚的你的兴趣，那么来吧，来跳拉丁舞吧!在高雅艺术的旋律中体会快乐与健康!
作为体育舞蹈，拉丁舞最早起源于非洲，由那里的移民带入拉美并与当地的土风舞相互影响融合，逐渐形成了今天我们常常见到的恰恰、伦巴、牛仔、桑巴、斗牛等新的舞种。
拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160—180次，女子的最高心率可达197次/分钟，男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为8.5以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球和羽毛球的热能消耗。减脂效果可想而知。
拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈，所以它的音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离，十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。
拉丁舞之造诣——源远流长
拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。
在于对音乐的理解，更主要是音乐的旋律。作到学舞，练舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我们大家都知道，音乐是舞蹈的灵魂，舞者通过肢体表现流动的音符，才是舞蹈的最高境界。
东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄，羞怯，不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。所以，多一些了解西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。
舞伴之间的平衡，用力的平衡，重心的平衡，六维空间：上下，左右，前后。总之，平衡无处不在，平衡贯穿舞蹈的始终.
跳拉丁舞的首要原则
姿态
伦巴舞和恰恰舞：
1. 两脚自然轻松的靠拢站好。
2. 挺胸、脊柱骨伸直，不可耸肩。
3. 任一脚向侧跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，以使骨盆可往旁边方移动，因而感觉上重量放在支撑脚的脚跟，其膝盖要向后锁紧。至于骨盆移动的幅度要以不影响上身的姿态为原则。
森巴舞和捷舞：
1. 两脚自然轻松的靠拢站好。
2. 挺胸、腰杆伸直，不可耸肩。
3. 任一脚向外跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，使重量前移至前脚掌，而后脚跟仍不离地板，并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。某些舞步则是例外，如森巴舞中的分式摇滚步、后退缩步和卷褶步，以及捷舞里鸡走步。
由于西班牙斗牛舞，没有骨盘或臀部的运动，其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下：
1. 骨盘向前微倾。
2. 重量由两个脚掌很均匀的承受。
3. 当脚伸直时，膝盖不可向后扣紧。有一个例子除外，那就是西班牙舞姿。
方位
在图表之下的方位是用来说明，在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。当我们以肩引导(侧行)时，方位的正确与否十分重要。
在伦巴舞、恰恰舞和捷舞是非前进式之舞蹈，森巴舞与西班牙斗牛舞则为前进式之舞蹈。
转度
在跳拉丁舞时两脚从不平行，除非两脚并拢时，才会平行。像这样的脚部转动，大半是向外转，其不过是脚带着全部或部分的体重而转，是属于“被动式的转动”或脚部的因应动作。由于，在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。最典型的例子有森巴舞中扫形步的第2步，在伦巴舞和恰恰舞中，抑制前进走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。
因此当跳完某个舞步时，其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时，我们是以其上身的转量为准，而非脚部。
(注1)在伦巴舞和恰恰舞中，后退走步本身的率动下，那只带动重心的脚会大约有116圈的外转。这种因为要让身体重心稳定，而造成的转动，被称之为“被动式的转动”。
现在拉丁舞考级分三种
铜牌恰恰和伦巴
银牌铜牌项目和牛仔
金牌银牌项目和桑巴、斗牛
摩登舞知识大全
摩登舞包括: 探戈舞,快步舞,华尔兹,狐步舞,维也纳华尔兹
探戈舞
[简介]
探戈"是世人皆知的舞蹈形式，它作为阿根廷的国粹享誉世界。准确地说，探戈的最初形式来源于西班牙和非洲，然后在阿根廷的土地上与当地舞蹈文化融合而发展成为一种新的舞蹈形式--阿根廷探戈。新形成的探戈中已很难看到它最初的原貌了，经过在阿根廷移民大陆上的洗礼，已经完全造就了新的探戈舞蹈形式。
现在人们说起探戈， 好象是一种穿着晚装礼服的高尚文雅的舞蹈文化，殊不知探戈形成之初是地地道道的下层人的舞蹈。在19世纪80年代，大量来自欧洲和非洲等地的移民涌向布宜诺斯爱利斯，他们被称做"陌生大陆上的陌生人"。他们，还有那些常年在外的海员们带着深深的、无根的漂泊感，沉沦在平民区的酒馆和舞厅中，借着酒精和娱乐把忧愁淹没在内心深处。探戈音乐和舞蹈就产生在这些酒吧舞厅中。到了20世纪初，随着阿根廷社会的安定发展和低层大众地位的提高，探戈开始为越来越多的人所接受并且以独特的的魅力征服了世界。
拉美地区还有许多其他有特色的舞蹈文化， 比如古巴柔媚诱惑的伦巴，巴西热烈奔放的桑巴等。但探戈与它们都不同，探戈的纵情是沉静内含的而不是热烈宣泄的。这是因为在探戈中人们浸润了一种哲学般的忧伤，这种忧伤中有身在异乡的游子情怀，有命运坎坷的艰辛，也有对人生的痛苦思考。这种忧伤在探戈形成初期就深深地根植其中，人们把忧伤化做真挚的情感毫无保留地体现在探戈之中，使探戈具有一种不可言传的动人与一种永恒的意味。有人说，探戈是一种舞蹈，也是一种文化，还是一种人生的方式。
小花絮：相传阿根廷男士与舞伴跳探戈时都腰佩短剑，以防情敌干扰，因此形成面部表情严肃，拧身转头快速，不时左顾右盼的特点。这里面还有一个小故事，说是有一个海员，与女友亲密相伴，但在出海时总要分别一段时日。有一天出海归来，两人久别重逢，又愉快地跳起了探戈。跳着跳着，海员发现女友老是扭头，于是猛一回头，发现女友正在看着自己的新伙伴，顿时醋意大发。所以后来就有了男舞者快速扭头监督自己舞伴的动作，因为怕被发现，刚一扭头又马上还原。而聪明的女舞者也学着扭头，看对方发现了自己什么没有。另外，探戈中还不时有一些停顿的动作。这是早期笨重的服装和带马刺的靴子不便于行动所留下的遗迹，探戈也因此被称为"瞬间停顿的舞蹈"。阿根廷探戈的曲调大多为哀伤、惆怅的情绪气氛，有很多切分节奏。舞蹈在吸收外来舞蹈的基础上组成了新的舞蹈结构与动作，男女舞伴起步，相拥而行，然后停步展示形体动作。以小腿的动作为主，男女舞者以娴熟的配合跳出一系列令人眼花缭乱的舞步。他们面目沉静投入，非常默契，跳舞时好象在讲述他们生活中的故事。情感自持内蕴，动作张驰有致。两人以男子为主导，拧身转头快速，女舞者在移动的舞步中常常有短暂的后倾以突出顿步。
节拍：2/4
节奏：每小节有2拍
速度：每分钟32-33小节。
风格：风格和特征令人难以捉摸，人们把这称之为探戈基调。运步的方向象蟹行、脚法似猫步，行步刚健顿锉，流动中伴以短暂的停顿、动作干脆利落绝不拖泥带水、舞步变化莫测、使人眼花缭乱。被誉为"舞中之王"。
快步舞
[简介]
节拍：4/4
节奏：每小节有4拍。
第一、三拍为重拍。
速度：每分钟50-52小节。
风格：节奏明快，消遥、舞态轻松，洒脱、舞步轻快，自由。在快速的舞步中吸收了芭蕾舞的小跳动作，这些跳步和滑步，使快步舞显得更为灵巧轻快，舞伴间的配合更加默契。显现出很高的技巧性和极富魅力的趣味性。
华尔兹
[简介]
华尔兹摆荡的技巧
摆荡的动作与转身动作是不能分开的，两者之间并存的是一种引擎与轮胎的关系，没有转身动作，摆荡的动作将显得 硬而不平衡，摆荡的完成表象， 要藉著身转动作经过身体中心以及腿部、臀部的运动，还有肩膀与手臂的摆转来达成时间运动的技巧，来完成轻盈且优雅而具有动力型态舞姿。
舞者的思考逻辑会以为上身不动就是好的现象，但肢体是自由的，舞伴之间的配合与协调更是不能受到束缚，身转动作能使得肢体肌肉能产生松弛的作用，所以摆荡之前必须作好身转动作的准备工作;双膝松曲，自腿部以上将身体稍向前撑，双肩放松平放，背腰稍微撑紧，身体重力置於双掌。
开始移动後，舞步里所指的转度，指的是双足之间的转度，并非指身体的转度，此点必须特别注意，尤其是女士，几乎只有前进与後退的动作，转度则由男士全部来完成。
华尔兹是一种3拍子的舞蹈。它原是欧洲的一种土风舞，其中一部分传到英国，经整理规范成了英国华尔兹，即华尔兹，也就是我们惯称的慢三;另一部分传到欧洲中部，仍然保持土风舞热烈、纯朴的风格，经整理规范了维也纳华尔兹，即我们常说的维也纳华尔兹。
节拍：3/4
节奏：每小节有1、2、3拍。第一拍为重音。第二、三拍为弱音。
速度：每分钟28-30小节。
风格：动作如流水般顺畅、象云霞般光辉。潇洒自如、典雅大方。波浪起伏接连不断的潇洒旋转。享有"舞中皇后"的美称。?
狐步舞
[简介]
节拍：4/4
节奏：每小节有4拍第一、三拍为重拍。
速度：每分钟28-29小节。
风格：如同狐狸走路，轻柔悠闲。宽大平滑的步幅、流畅优雅的舞步、严谨的动作、轻松的动态，给人一种懒洋洋，不慌不忙的感觉。
维.华尔兹
[简介]
节拍：3/4
节奏：每小节有3拍。第一拍为重拍,二、三拍为弱拍。
速度：每分钟59-60小节。
风格：舞步种类很少，没有很多花样。在快速旋转的舞步中，和谐的融入反身、摆动、倾斜、升降等技巧，使舞姿显得更加轻快流畅、热烈兴奋，得到大家欢迎。因此作为国际标准舞四个基本舞种的附加舞种而保留下来。
基本就是这样了【希望采纳】
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