最后的晚餐表达了什么

达·芬奇的《最后的晚餐》是以圣经中耶稣与犹大之间的冲突，来表现人类正义与邪恶的较量，表现特定的人文主题，高扬人文主义的时代精神。达·芬奇通过对人物的心理刻画和戏剧性场面的描绘，深刻地再现了这一斗争的尖锐性。

当耶稣说有人出卖了他时，在场的十二个门徒呈现出各种不同的表情和动作：惊讶的、愤怒的、诅咒的、紧张的，特别是犹大张皇失措的举止，刻画得惟妙惟肖。整个画面，情绪变化、性格表现、动势倾向、人物组合都具有明显的戏剧性和冲突感，很好的隐喻了人间光明与黑暗、美善与邪恶的斗争。

《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖，是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。

扩展资料：

达·芬奇的《最后的晚餐》的最初创作构思起步于卡斯塔尼奥的作品。在达·芬奇的草图中，一字形排开的构图，犹大独自坐在长桌的另一边，耶稣正把面饼递于犹大的面前，众人的注意力都转向了犹大。为了形成众人对犹大的压倒一切的气势，达·芬奇在草图中升高了视平线。达·芬奇在草图中也学习了卡斯塔尼奥的做法，让门徒约翰伏在桌上。

油画大概是从已画好的场景上三个刻有纹章的半圆壁开始画起，现在大部分已经遭到损坏，但仍然能看到铭文的片断和盾形纹章，以及一个用水果和青草编制的漂亮花环。壁画的主要场景大概是从左侧开始画起。用马泰奥·班代洛的话说，在这个时期，达·芬奇不停地工作，有时还交叉双臂长时间地专注看着墙壁。

达·芬奇的创作不可能再回到普里西拉墓室的“分面包”的多义性之中去，他也不可能采用中世纪时期冷冰冰的图案符号式的人物造型和手法。

经过几代人文主义者和艺术大师们的努力，悠久而丰富的古代文化，与现实生活的人性与情感在艺术的创作中是不应该再被分离的了。达·芬奇的《最后的晚餐》在文化传统的继承和创新发展的结合上是做得最好的典范之一。

参考资料来源：百度百科——最后的晚餐

“到了晚上，耶稣和12个门徒坐席。
正吃的时候，耶稣说：‘我实在告诉你们：你们中间有一个要出卖我了。’
他们就甚忧愁，一个一个地问他说：‘主，是我吗？’
这副画中，最引人注目的当属居于画最中间的耶稣，他说完了那句话之后，摊开了双手，并垂下了眼帘，眼神淡然。有很多评论说这是一个“悲伤的姿势”。但我觉得，这时耶稣的心态该是古井水般波澜惊不起。这一点，不仅是从画中门徒的手足无措以及惊恐之余仍握紧卖主钱袋的犹大，在表现手法上应与中心人物耶稣形成鲜明对比的需要，同时也在说明着这样一个事情——“如果生命预告死亡，将会有什么表情？” 既然已经注定，而作为世人所谓悲剧中主角的神——甚至只是一个智慧渊博的人，都会这样淡定的吧。预知死亡，不再只是宗教的训示；预知死亡成为达芬奇绘画世界中生命的必然结局。

＜最后的晚餐＞这幅画有个特点是，所有的人物都没有圣光，强调的是现实生活，是普普通通的人，就连耶酥头上也没有圣光．蛋芬奇只用透视法，让耶酥成为中心，用窗口之光取代圣光，并使犹大背光置身与黑暗中．可以说达芬奇透过这幅画，发挥了文艺复兴时代最重要的、据以反叛前时代的主题”人性与人性”．哥特时期，也就是文艺复兴初期，画家们仍受中古绘画的影响，将耶酥与玛利亚描绘的只有其神性，而其人性特质包括痛苦、哀伤、惊惧等等，全淡化到难以察觉，甚至身体都轻飘飘，仿佛是个灵体．而文艺复兴晚期，却出现完全相反的状况，将耶酥的人性特质凸显，直到难以察觉他是神的儿子．

是达·芬奇，不是蛋芬奇：-),你打错了字

一个阴谋。。。。

最后的晚餐是一件壁画作品而非油画
是意大利文艺复兴三杰 达芬奇 绘制
画中没有什么隐含寓意
至于具体描述了什么看看圣经相关片段就知道了