京剧梅派男旦如何发音

旦角发声方法，属于民族传统的发声方法，讲究音色明亮，共鸣腔调节较小，声波在硬腭及口腔上部振动较多，声音靠前，声音颤动幅度较小，吸呼部位较深，讲究气沉丹田，排气量相对较小。

京剧旦角的唱法特点是用小嗓子(习惯上也叫假嗓子，就是“阴嗓”)，一般地说小嗓子是比大嗓子(习惯上叫它本嗓，就是“阳嗓”)来得窄。但是要把它唱得又宽又亮，又脆又甜，能高能低而又要柔美光润。因此除了用气、发音之外，咬字、吐字也是很重要的。

首先要把一个字固定在一定的部位而这个部位又要能使嗓音既宽且亮;其次由于唱腔有抑扬顿挫，用气就要迂回曲折，要有运转吐纳的技巧，说得简单些，就是要有收有放。

咬字的清楚与否，是发音与嘴型的问题。虽然总的共鸣要求在一个固定的部位，但由于字的限制这里面还要分出共振的主要部位和次要部位，不考虑这些，把每一个字用相同的方法唱(不唱在完全适当的部位)是不能收到良好的效果的。

对吐字来说，拼音的问题是很重要的，因为任何字都不外乎由声母和韵母拼成。因为京剧总是要拖长唱的，所以韵母在这里就格外地重要了。有时由于用气口型及部位的关系，嘴型在不知不觉中改变了，因此韵母也就变了，这样就会感到字不准和不归韵了。

梅派唱腔艺术，始终不脱离京剧本体的古典艺术美，它是高度艺术技巧与古典美学思想凝炼的结晶。的确，梅腔极为简洁大方，它不强调某一局部特点，而是在平衡的腔法中追求“大味、大美”的风范，达到了一种超越有限而达于无限的艺术境界。

乍听梅腔平易无奇，仔细品味则韵味无尽、奥妙无穷。

扩展资料：

自明迄清，男旦已成为一个群体，但社会对于他们的接受只在于玩物的层面，他们常常被男人包养。乾隆年间涌现出以蜀伶魏长生为代表的男旦群，演出的剧目多半是遗留着色情成分的“粉戏”。以色事居多，以技从艺少。

而倡优地位的低下，使众多名伶为势所迫成为仕宦商贾所狎的对象，狎优之风冠绝天下。人们在观赏其艺术创造的同时又侮辱他们、作践他们，艺术的尊荣与艺术创造者的低贱在他们身上形成了强烈的反差。

参考资料来源：百度百科—男旦

梅派男旦真嗓 亦名大嗓、本嗓。京剧演员发音方法之一。演唱时，气从丹田而出，通过喉腔共鸣，直接发出声来，称为真嗓。用真嗓发出的声音称真声。如丹田气经过喉腔时，演员将喉腔缩小，使之发出比真嗓较高的音调，则称为假嗓。真嗓与假嗓在行腔时衔接自然，不露痕迹，就能使音域宽广，高低音运转自如。京剧的生行（老生、武生、红生）、净行、丑行、老旦等行当，在演唱时均用真嗓。小生演唱用假嗓，但念白则用真假嗓结合。
脑后音 京剧发生的一种。又名背工音。一般发音，气从丹田而出，经过喉腔共鸣，直接发出来。脑后音虽然同样气从丹田，但发音时，喉腔稍加压缩，打开后咽壁，提高软颚，将声音送入头腔，与鼻音相聚，使声音迂回在脑后，通过头腔共鸣，发出一种含蓄浑厚的音调。脑后音发音苍劲有力，能达远闻，而近听又不觉其尖厉。老生和净角唱腔中，凡遇闭口音（如“一七辙”）的高音，多用此种唱法

小嗓啊，其实发声这个问题因人而异，大方向是相同的