如何看待文学作品影视化的利弊？

它的形象传达更为直观，与社会资本与文化资源迅速发生关系的程度较高，讨论度与受众面都要更为广泛而深刻，因此，文学作品的影视化不是简单地将对话转换为台词，将情节搬到银幕，它要求落实到具体的形象之中，达成更多人在文学与影视的双重输出中汲取价值。所以这是一个很广义的行为，不是为了满足仅有的比照性阅读的互文性解读而产生的文体转化。

因此与原著的共时性对照成了观剧体验之外一个很少被提及的要素，因为对于相异的艺术形式来说，受众对作品的诉求是不同的。影视作品相较于文学作品，它的形象传达更为直观，与社会资本与文化资源迅速发生关系的程度较高，讨论度与受众面都要更为广泛而深刻，因此，文学作品的影视化不是简单地将对话转换为台词，将情节搬到银幕，它要求落实到具体的形象之中，达成更多人在文学与影视的双重输出中汲取价值。所以这是一个很广义的行为，不是为了满足仅有的比照性阅读的互文性解读而产生的文体转化。

文学作品在时间上空间上比影视作品所能表现的范围要广，在时空变化上有更强的灵活性，比影视作品有更强的可延展性。简单来说就是场景人物什么的在文学中都凭借读者主观想象而存在，在影视作品中就相对固定。连贯而完整地看完一个影视作品的话，节奏较快啊，电影毕竟要在固定的时间内讲述完作者想要表达的内容。阅读时间就不同啦，你可以进入深度思考并且不被打断，想思考多久就思考多久。

我们强调的受众的重要意义，并不是单纯地对一个“是否忠实原著的”问题的简单回答，而是强调读者在阅读过程中充分释放着自我的各类记忆,这个“释放”受制于诸多的因素,它不仅包括读者个人的文学记忆,也包括其人生阅历、情感体验、文化构成以及艺术修养等等,而这些因素无疑都影响着每一位具体读者对阅读活动的接受,而每一位具体读者的接受都是高度个人化与不可复制的。因此，原著粉对原著作品的执念，从理论上来说仅仅是文学影视化接受过程中的一个元素，而且他的关注点潜意识里并不是对于具体情节和人物本身的关注，而是经由对个人情感的调动，与情节背后的价值指向和释义解码发生共鸣。

这些因素无疑都影响着每一位具体读者对阅读活动的接受,而每一位具体读者的接受都是高度个人化与不可复制的。因此，原著粉对原著作品的执念，从理论上来说仅仅是文学影视化接受过程中的一个元素，而且他的关注点潜意识里并不是对于具体情节和人物本身的关注，而是经由对个人情感的调动，与情节背后的价值指向和释义解码发生共鸣。