印象主义和后印象主义的特点各是什么?

"印象派"（Impressionnise）一词是一名记者根据莫奈绘于1872——1873年间的《Impression，soleil levant》命名，这个词后来也用来指代整项运动。印象主义指的是通过作品反映物与光所产生的印象。产生于1860年的印象派趋向于更快速以及更现代的绘画手法，风景不再只是作品中简单的背景点缀，而成为了画作的主角。当然还不仅仅局限于这一点，它同时也是一种对描绘"愉悦"的现实的渴望，对大自然的美景以及对光线和瞬间无尽的探究。在欣赏印象派画作时，你可以看到并领略到色彩的冷暖变化所带来的一种奇妙感觉。画家以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法，把变化不居的光色效果记录在画布上，留下瞬间的永恒图像。我觉得概括印象派绘画可以用三个词，那就是光影、色彩与瞬间。
后印象主义 POST-IMPRESSIONISM（1890-1900）：也称“印象派之后”或“后期印象派”，是法国美术史上继印象主义之后的美术现象。后印象主义一词是英国人和美国人用来描述文森特·梵高、高更和保罗·塞尚等为代表的一群画家以及画风的。该词由英国艺术评论家并曾任纽约大都会博物馆馆长福莱（Roger Fry，1866－1934）提出的。他想对保罗·塞尚立论，就需要一个新术语。几十年来，法国人并没有将这三个人和印象主义加以区别，只是近期才用这一术语把他们和那些主要名家区分开来。虽然保罗·塞尚一生中的大部分时间都和那群画家一起展出作品，但“后印象主义”仍是一个方便的术语用来突出这三位后来的画家，而且他们也确实与该群体十分不同。
所谓后印象主义是指塞尚、凡·高和高更的艺术观念和艺术创造。他们三个人最初都是学印象主义。塞尚和高更还参加过印象主义画展，凡·高虽然没有参加过印象主义展览，但他一直自称是印象主义。后来他们三人都认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受，他们虽有共同的创作倾向又有各自鲜明的艺术个性：塞尚一生的创作活动都是为了追求心目中永恒性的形体和坚实的结构，以创造形象的重量感、体积感、稳定感和宏伟感，最后达到简单化和几何化的效果，这使他成为后来的立体主义和抽象主义的始祖。高更主张不要面对实物，而凭记忆作画，提倡综合的和象征的美学原则。凡·高的新画风，可以说是印象主义、新印象主义，日本的浮世绘版画融合在他个人气质中的产物，是东西方绘画合流的结果。凡·高的画，一个突出的特点是强烈地表现了自己的个性。有人说，他的画都是他的自画像。这三位画家都是在去世后很久才得到社会的承认，他们三人共同开启了现代艺术的大门，在他们的创作思想、艺术观念影响下产生了野兽主义、立体主义、表现主义、抽象主义等，是他们彻底地改变了西方绘画面貌，由客观再现走向主观表现，并使之走向现代，他们被誉为现代艺术之父。严格意义讲后印象主义不是一个画派，他们之间不是团体，也没有联合开过画展，更没有什么宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义，便称他们为“后印象主义者”。

出现时间全是19世纪。印象主义注重光色变化。
后印象主义是在印象主义的基础上演化而来的。不仅仅注重印象主义的光色追求。
而且强调绘画中抒发自我情感和价值观

印象主义的特点：注重瞬间的感觉，重感性
后印象主义的特点：主张用科学的方法来理解色彩和光的变化，重理性