县内民间戏曲主要有采茶戏、文曲戏、黄梅戏，汉剧、赣剧、京剧亦偶有所见，但属地方剧种仅九江采茶戏和文曲戏。
● 文曲戏
俗称“曲子”、“文词调儿”，清代流行于境内。初为坐唱形式，后仿汉剧的分行和表演，并吸取其音乐、配上锣鼓登台演出，渐成剧种，1981年出版《中国戏曲曲艺词典》确认为“文曲戏”。曲调有文词、南词、四板、秋江、平板及其他常用曲牌小调。旋律优美清新，音调柔婉中见深沉，伴奏力求渲染乡土气息。道白初期使用普通话，后期现代戏用九江官话加工提炼：古装戏则分大白与小白，大白为戏曲韵白，小白为九江方言，使之更加地方化。
● 采茶戏
原名“茶灯戏”，俗称“茶戏”，进入半班形式后称“采茶戏”。明末清初，广泛流传于境内及九江府辖各县，故《中国戏曲志·江西卷》定名为“九江采茶戏”。曲种分南河、北河两大流派，县内采茶戏属南河派。声腔可分平板、花腔、汉腔、杂调和曲牌五大类。演出时，不用丝竹乐器，而以打击乐手居台中天幕前落座，演员于打击乐器前演唱，台后众人帮腔。后受黄梅戏及其他剧种影响，有的戏班将打击乐移于台侧。传统剧目有《告经承》、《香珠记》、《白扇记》和《王氏劝夫》、《乌金记》等“三十六大本”、“七十二小出”。 ● 舞狮子
一般用麻和布做成狮形皮，二人置身狮腔内，一人扮狮头，一人扮狮身，以两双人脚转形为4只狮脚。另由一人扮武士，手舞绣球（内点蜡烛），逗狮起舞。狮随绣球引导表演各种动作，如跳栏、打滚、踢绣球，或登高台施绝技，神态多变，惟妙惟肖。
● 采莲船
用竹篾、色布扎成彩船，船舷粘贴纸剪荷叶、莲花、莲蓬，船帮下方围以浅蓝色绸布作水波状，船舱底空。表演时，一村姑扮采莲人用彩带负船立于舱内，一老翁捞船夫持浆依于船侧，二人模拟采莲和划船动作；并由船夫领唱，打击乐伴奏，众人应和，或由采莲人独唱，唱中夹白。有时还加上一丑旦扮船妇，手持破蒲扇，在一旁打趣逗乐。
● 玩龙灯
玩龙灯，又称龙舞，是深受各族人民喜爱的一项民间传统娱乐活动。
龙灯特色鲜明，历史悠久。据有关史料记载，龙灯始于西汉，归属百戏。相传二千多年前，有一位楚国高士，名叫鬼谷子，擅长捭阖之术。一次，他遇见骄横的金角老龙王，便说：“依我掐算，近日下雨，城内三十六点，城外四十八点”。老龙王意欲不中鬼谷子所算，当即呼风唤雨，城内下四十八点，城外下三十六点。结果，城内下雨多，淹死了百姓；城外下雨少，干死了禾苗。老龙王因此违犯了天规，被贬至凡间。老龙王为了立功赎罪，每年春节期间，逐户登门，向天下黎民请罪，并允诺确保风调雨顺。后来，劳动人民就创造了玩龙灯，以表示制服龙王，期望丰年的愿望。
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