李商隐的《锦瑟》为什么大家看不懂还拼命说好？

金元之际的北方文宗评价李商隐：“诗家都爱西昆好，只恨无人做郑笺。”李商隐的诗被人称为西昆体，大家都很喜欢他的诗，但是太晦涩难懂，人们希望有人能给李商隐的诗作笺注，就像郑玄为毛诗做笺注一样。这句诗也反映了李商隐的诗确实太难读了。但是为什么难读还受到人喜欢呢？其实理由很简单，就是文笔华丽，能够引起人的共鸣。

我们喜欢诗一般分为三个层次。

最低的层次，就是诗句对仗工整，朗朗上口，不要小看这一层次，很多人对于诗歌的理解就是这一层次。我们看李商隐的锦瑟，我们不理解诗句的含义，光看诗句：”沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟“，就能感受到中国文字之美和运用的意向奇特，句中的韵律之美就已经让我们陶醉了。

中等层次，就是诗句能够引起人们内心深处的共鸣。“此情可待成回忆，只是当时已惘然”，单单这一句让多少人回忆起自己年少懵懂时候的状态，让许多人对自己失去感情的惋惜用这一诗句表达出来。李商隐个人的经历让他的字里行间充满着一种朦胧与忧愁，李商隐不仅仅是写一个普通的句子，他将自己的人生经历都浓缩在里面，有着相同经历的人必然会找到一种慰藉。

最高的层次，就是理解这首诗已经超越了本身诗歌的范畴。王国维人生的三境界就是一个非常明显的例子。关于锦瑟有很多说法：悼亡、自叹身世、怀念初恋。不管哪一种，其他的几种都变成了超越是本身范畴的理解。

锦瑟不仅是唐代律诗的代表，也是唐诗之中流传最广的一首。我们不用刻意去理解诗中的隐喻，就像陶渊明一样“不求甚解”也是一种很好的选择。

网友1：这首诗很多人讲解，但个人认为大多数都是对其中典故掌握不透而给人以前面之解。

五十弦翻塞外声，说明五十弦是存在的。人生如弦，艰辛潦倒，此处实指五十岁或者虚指都可以，总之不如意。一弦一柱说明华年都在弦上柱里，如同流水之于人生，不堪回首。

庄周梦蝶是对人生似真似幻的感慨，再回首已是百年身，回想前尘确实如梦似幻，难辨真假。这是从华年承接而来对人生的一种迷惑的反问，更是真假不知何处辩的无奈和凄惶。但是，即便如此，作者仍坚持内心的不舍，如望帝一般，杜鹃半夜犹啼血，为何？因为那些不舍，那些华年里、似真似幻里的内心不舍和坚持！

坚持是什么？是沧海明月，是曾经的暖玉生烟。曾经，鲛泪以对明月的凄苦相思；曾经蓝田玉暖的朦胧约若；这两者都是作者曾经的感情状态和触手可及。而如今，所有的坚守如同庄周梦蝶一样不知真假；可作者曾坚守的半夜啼血，是不是已经成了追忆？曾经氤氲朦胧的美好，是不是都化作了而今的一声叹息？

所以，作者在最后发出怅惘而极悲的感叹:此情可待成追忆，只是当时已惘然！

全篇起承转合十分自然，不需要去看背景，也不需要去过度解读典故的真假，只要掌握了典故的本质，加上了解排章布局的手法，这首诗很好理解。

网友2：李商隐的一身就一个字惨。其诗也是凄凉著称。

就拿锦瑟来讲，此情可待成追忆，只是当时已惘然。这到底是思念亡妻，还是后悔当时？这个当时是夫妻生活？还是特指其事？

前句，锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。五十弦在唐代并无此种，只有上古才有。或者是弦断而成。一弦一柱当属夫及妻的华年生活。联系五十弦，就是断的意思。

紧接着是，庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。这是两个典故。庄生与蝴蝶已不能分别，爱上了自由自在的蝴蝶。这是自由的象征，可李商隐自由吗？他的婚姻生活给他带来的是什么？反正不好，他需要自由，从新选择自由。望帝春心托杜鹃就不太好讲了。这个如果是夫妻之间的比喻，那李商隐就是悲催的了。想了解就去百度下这个典故。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。这也是两个典故。没作深究。有兴趣可以看看。

总体来说:李的政治婚姻给他以枷锁，让其贴上了政治标签。从而让其在仕途上很难发展。牛李党争可把李害惨了。当然，李的选择也有问题。

更有甚者说:李商隐的妻子跑了，生死不知。而李只能默默承受。